কিভাবে 10টি ধাপে একটি নাটক লিখবেন

একটি নাটক লেখা যে কোনো নাট্যকারের জন্য একটি চ্যালেঞ্জের প্রতিনিধিত্ব করতে পারে, কিন্তু বিশেষ করে যারা কেবলমাত্র একটি নাটকীয় পাঠ্য তৈরি করার ঝুঁকি নিচ্ছেন তাদের জন্য। যাইহোক—তা কোনো ধারণা থেকে শুরু হোক বা পরিচালকের অনুরোধ থেকে—এই নিবন্ধে আমরা আপনাকে শেখাব কিভাবে X সহজ ধাপে নাটক লিখতে হয়।

কাজটি শুরু করার আগে প্রথমেই মনে রাখতে হবে যে কাজটি কাদের উদ্দেশ্যে করা হয়েছে: এটি কি বাচ্চাদের টুকরো, নাকি পুরো পরিবারের জন্য? উপরন্তু, এটা কি ধরনের গঠন হবে তা নির্ণয় করা অপরিহার্য, যেহেতু ঘাঁটি পরিবর্তিত হতে পারে আমরা মাইক্রোথিয়েটার বা সম্পূর্ণ নাটকের কথা বলছি কিনা তার উপর নির্ভর করে। তবুও, এমন কিছু উপাদান রয়েছে যা প্রতিটি পাঠ্যের অবশ্যই থাকতে হবে: পদ্ধতি, মধ্যম, ফলাফল এবং শেষ।

কিভাবে X ধাপে একটি নাটক লিখতে হয়

1. কাজের ধরণ এবং মূল থিম নির্ধারণ করুন

নাটক লেখা শুরু করার আগে এর লিঙ্গ কী হবে তা প্রতিষ্ঠা করা অপরিহার্য।: অর্থাৎ, আপনি যা লিখতে চান তা হলে a কমেডি, ট্র্যাজেডি, অপেরা, নাটক, বাদ্যযন্ত্র, মনোলোগ বা ট্র্যাজিকমেডি। এই সম্পর্কিত, আলোচনা করা বিষয় কি তা প্রতিষ্ঠিত করা প্রয়োজন, এবং এমনকি যদি দর্শক কোন ধরনের বার্তা, নৈতিক বা জীবনের পাঠ ছেড়ে যাচ্ছে।

2. যে প্রেক্ষাপটে কাজটি স্থাপন করা হবে তা স্থাপন করুন

এটি একটি নির্দিষ্ট সময়কাল বা একটি নির্দিষ্ট ইভেন্টকে নির্দেশ করতে পারে যা অক্ষরের মধ্য দিয়ে যেতে হবে। কালানুক্রমিক মুহূর্ত এবং স্থান-কাল পরিস্থিতি অপরিহার্য, যেহেতু তারা কেবল দৃশ্যাবলী এবং পরিচ্ছদই নয়, দৃশ্যে বিকাশের জন্য দ্বন্দ্ব এবং নায়কের সৃষ্টিকেও সংজ্ঞায়িত করবে। উদাহরণস্বরূপ: একজন মানুষের পক্ষে 15 শতকে তার ভালবাসা ঘোষণা করা 18 শতকে তার জন্য একই রকম নয়।

3. কাজের ভিত্তি বিকাশ করুন

শৈলী এবং প্রসঙ্গ সংজ্ঞায়িত করার পরে, নাটকীয় পাঠ্যে কী ঘটতে চলেছে তা প্রতিষ্ঠা করার সময় এসেছে: কী হবে কেন্দ্রীয় দ্বন্দ্ব আর কে হবেন প্রধান ও গৌণ চরিত্র? পরের পয়েন্টে যাওয়ার আগে এগুলি কিছু প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করা উচিত। এটি করার জন্য, মানচিত্র এবং ডায়াগ্রামগুলি ব্যবহার করার পরামর্শ দেওয়া হয় যা সমস্ত উপাদানগুলি সনাক্ত করতে সহায়তা করে।

4. চরিত্রগুলি তৈরি করুন এবং কাজের মধ্যে তাদের ভূমিকা চয়ন করুন

এটি সম্ভবত একটি লেখার সবচেয়ে মজার এবং উত্তেজনাপূর্ণ অংশ খেলুন, যেহেতু অক্ষরের মত দাঁড়ানো সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ উপাদান যার উপর গল্প ভিত্তি করে এবং এর সূক্ষ্মতা. তারা হবে সাধারণ কাঠামো যা সৃষ্টিকে টিকিয়ে রাখবে, যেহেতু কাজের বিকাশ তাদের দ্বন্দ্ব এবং আচরণের উপর নির্ভর করবে। এই অর্থে, বিশ্বাসযোগ্য চরিত্র ডিজাইন করা প্রয়োজন।

5. গল্পের গঠন রূপরেখা দাও

বেশিরভাগ নাটক সাধারণত তিন বা পাঁচটি অভিনয়ে বিভক্ত। এই জ্ঞান থেকে, দৃশ্যগুলি একত্রিত করা যেতে পারে, যদিও এটি সর্বদা প্রাথমিক স্টার্টআপ কাঠামো অনুসরণ করার পরামর্শ দেওয়া হয়, বিকাশ এবং সমাপ্তি, টুকরোটির পরিকল্পিত সময়ের সাথে ইভেন্টগুলিকে একত্রিত করতে এবং বৃত্তাকার আর্কগুলিকে আমন্ত্রণ জানায় এমন একটি সময়ের দিকে এটিকে নির্দেশ করে৷

6. সংলাপগুলি লিখুন

যদি অক্ষর তৈরি করা উত্তেজনাপূর্ণ হয়, সংলাপ লেখা একটি বিল্ডিংয়ে দাঁড়িয়ে নীল তার বা লাল তার কাটার সিদ্ধান্ত নেওয়ার মতো। এটি একটি সূক্ষ্ম প্রক্রিয়া, কারণ এই লাইনগুলি নায়কদের ব্যক্তিত্বকে প্রতিফলিত করে এবং প্লটকে এগিয়ে নিয়ে যায়, কিন্তু তারা যে তথ্য দেয় এবং তারা যে পদক্ষেপ নেয় তার মধ্যে ভারসাম্য বজায় রাখা অপরিহার্য।

7. নোট অন্তর্ভুক্ত করুন

নির্দেশাবলী হল অক্ষরগুলি কীভাবে অভিনয় করা উচিত, তারা কোথায় এবং মঞ্চে কীভাবে ক্রিয়াগুলি বিকাশ লাভ করে সে সম্পর্কে ইঙ্গিত দেয়। তারা অভিনেতা এবং পরিচালকদের গাইড করার ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ, দৃশ্যগুলি দর্শকের কাছে স্বাভাবিক এবং গতিশীল বোধ করার অনুমতি দেয়৷

8. সংঘাতের বিকাশ

এই ক্ষেত্রে, লেখককে অবশ্যই নিশ্চিত করতে হবে যে কেন্দ্রীয় দ্বন্দ্ব এমনভাবে বিকশিত হয়েছে যা দর্শকদের জড়িত করে। এই অর্জন করতে, দৃশ্যগুলি অবাঞ্ছিত হতে পারে না: তাদের প্রতিটিকে এমনভাবে ডিজাইন করা উচিত যা প্লটকে অগ্রসর করে বা চরিত্রগুলির ব্যক্তিত্ব, দর্শন, মনস্তাত্ত্বিক এবং দ্বন্দ্বগুলির মধ্যে গভীরভাবে অনুসন্ধান করুন, যাতে একটি সত্যই যুক্তিযুক্ত প্লট তৈরি করা যায়।

9. কেন্দ্রীয় দ্বন্দ্বের চূড়ান্ত সমাধান

এই বিন্দু থেকে, ত্রুটি, অসঙ্গতি বা সংলাপের সন্ধানে পাঠ্যটি পর্যালোচনা করা উচিত যা উন্নত করা যেতে পারে। লেখককে নাটকটি জোরে পড়ার কথা বিবেচনা করতে হবে, অভিনেতাদের সাথে একসাথে পড়ার পাশাপাশি, যাতে প্রত্যেকে শুনতে পায় যে এটি কেমন শোনাচ্ছে এবং দর্শকদের উপভোগের জন্য একটি শক্ত এবং বৃত্তাকার অংশ তৈরি করার জন্য পরামর্শ দেওয়ার সুযোগ রয়েছে।

10. রিহার্সাল এবং পুনর্লিখন

একটি নাটকের রিহার্সালের সময় পরিবর্তন হতে পারে, তাই নাট্যকারকে অবশ্যই খোলা মনে রাখতে হবে এবং সমস্ত অংশগ্রহণকারীদের পরামর্শের প্রতি মনোযোগ দিতে হবে। এই পরিবর্তনগুলি সংলাপ, দৃশ্য বা এমনকি চরিত্রগুলিতে প্রয়োগ করা যেতে পারে, অংশটির অনুশীলনে কী সবচেয়ে ভাল কাজ করে এবং দর্শকদের প্রতিক্রিয়া সম্পর্কিত দলের অভিপ্রায়ের উপর নির্ভর করে।

চূড়ান্ত সুপারিশ

• উপস্থাপনার সময়: নির্ধারিত সময়ের মধ্যে নাটকটি উপস্থাপনের জন্য প্রস্তুত কিনা তা নিশ্চিত করা নাট্যকারের দায়িত্ব। দল এবং নির্বাচিত সংস্থা দ্বারা। এটি অর্জনের জন্য, পরিচালক, অভিনেতা এবং কারিগরি দলের সাথে সহযোগিতা থাকা অত্যাবশ্যক, এই লক্ষ্যে যে সবকিছু পরিকল্পনা মতো প্রবাহিত হয়।

• অভ্যর্থনা এবং প্রতিক্রিয়া: উপস্থাপনা শেষে, নাটকের সকল অংশগ্রহণকারীদের অবশ্যই দর্শক ও সমালোচকদের মতামত শুনতে হবে। এই নৈতিক অভ্যাস ভবিষ্যতে কাজ উন্নত করতে সাহায্য করবে এবং নাট্যকারের অভিজ্ঞতাকে শক্তিশালী করবে, সেইসাথে ভবিষ্যতের লেখার কাজগুলি সমাধান করার ক্ষমতা।

ইতিহাসের 10টি সবচেয়ে বিখ্যাত নাটক

• রোমিও ও জুলিয়টা, উইলিয়াম শেক্সপিয়ার দ্বারা;
• ডিভাইন কমেডি, দান্তে আলিঘিয়েরি দ্বারা;
• জীবন স্বপ্ন, পেড্রো ক্যাল্ডেরন দে লা বার্সা দ্বারা;
• অপেরা অফ দ্য ফ্যান্টম, Gaston Leroux দ্বারা;
• একটি মধ্য গ্রীষ্মের রাতের স্বপ্ন, উইলিয়াম শেক্সপিয়ার দ্বারা;
• ফাউন্টেনভেজুনা, লোপে ডি ভেগা দ্বারা;
• লা সেলেস্টিনা, ফার্নান্দো ডি রোজাস দ্বারা;
• গ্রাম, উইলিয়াম শেক্সপিয়ার দ্বারা;
• বার্নার্ডা আলবার বাড়ি, ফেদেরিকো গার্সিয়া লোরকা দ্বারা;
• ডন জুয়ান টেনারিওজোসে জোরিলা লিখেছেন।