অপরিহার্য প্রতীকী সাহিত্যকর্মের সারসংক্ষেপ
এই আকর্ষণীয় বিষয়ের উপর পূর্ববর্তী প্রবন্ধগুলিতে আমরা যেমন দেখেছি, প্রতীকবাদ শিল্পের ধারণাগুলিকে সংবেদনশীল পোশাকে সজ্জিত করার চেষ্টা করে, আধিভৌতিক উদ্দেশ্যগুলি উপস্থাপন করে যা এর প্রতিটি কাজকে রহস্যবাদ এবং রহস্যে নিমজ্জিত করে। প্রতীকী গ্রন্থগুলি সংলাপ এবং পরোক্ষ কৌশলের মাধ্যমে বিশ্বের সত্য প্রকাশ করে, পাঠককে সেগুলি আবিষ্কার করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়।
তবে, এই আন্দোলনটি নিয়ে যথাযথভাবে আলোচনা করতে হলে এর স্থপতিদের দিকে দৃষ্টি ফেরানো প্রয়োজন—সেইসব লেখক, যাঁরা একে চালিত করেছেন এবং বিশ্বের অন্যান্য সাহিত্য ঐতিহ্যে এর এক অবিচ্ছেদ্য অংশ হয়ে উঠেছেন। তাই, এই প্রবন্ধে আমরা প্রতীকবাদী সাহিত্যকর্মের একটি সারসংক্ষেপ তুলে ধরেছি।
অপরিহার্য প্রতীকী সাহিত্যকর্মের সারসংক্ষেপ
Les Fleurs du mal উইকিসংকলনে — মন্দের ফুল (১৮৫৭), চার্লস বোডেলেয়ারের লেখা
'লে ফ্ল্যুর দ্যু মাল' ফরাসি ও সার্বজনীন প্রতীকবাদী কবিতার একটি যুগান্তকারী কাজ । বছরের পর বছর ধরে এই গ্রন্থটির অনেক সংস্করণ প্রকাশিত হয়েছে , কিন্তু সর্বাধিক গৃহীত সংস্করণটি—যা কিনা তথাকথিতভাবে সবচেয়ে কম 'অনৈতিক'—তাতে একটি জটিল ও কঠোর কাঠামোয় বিন্যস্ত প্রায় ১৫১টি কবিতা রয়েছে, যার সূচনা হয়েছে বিখ্যাত কবিতা "পাঠকের প্রতি"-এর মাধ্যমে। এখানে লেখক সৌন্দর্য, পাপ, কামুকতা, বিষণ্ণতা এবং আধ্যাত্মিক অবক্ষয়ের মতো বিষয়গুলো অন্বেষণ করেছেন।
‘লে ফ্ল্যুর দ্যু মাল’ গ্রন্থে পূর্বে উল্লিখিত কবিতাটির পর আরও ছয়টি অংশ রয়েছে: ‘বিষণ্ণতা ও আদর্শ’, ‘প্যারিসীয় দৃশ্য’, ‘মদ’, ‘অশুভের ফুল’ এবং ‘বিদ্রোহ’, যা ‘মৃত্যু’ দিয়ে সমাপ্ত হয়। সুতরাং, বইটি, যেমনটি লেখক নিজেই বলেছেন, বিষণ্ণতা ও অপরাধের একটি অভিধান। এখানে ভাষাটি সাংগীতিক এবং চিত্রকল্পগুলো ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য—এমন সব সম্পদ যা পরবর্তীকালে অন্যান্য লেখকদের সৃষ্টির ভিত্তি স্থাপন করেছিল।
"দ্য জার্নি" (CXXVI) থেকে উদ্ধৃতাংশ:
«মানচিত্র এবং ছাপার প্রেমে পড়া শিশুর জন্য,
মহাবিশ্ব তার বিশাল ক্ষুধার সমান।
আহ! প্রদীপের আলোয় পৃথিবী কত বিশাল!
স্মৃতির এক ঝলক দেখলে মনে হয়, পৃথিবীটা এত ছোট!
একদিন সকালে আমরা যাত্রা শুরু করলাম, আমাদের মন জ্বলে উঠল,
বিরক্তি আর তিক্ত আকাঙ্ক্ষায় ভরে উঠছে হৃদয়,
আর আমরা চলে গেলাম, ঢেউয়ের ছন্দ অনুসরণ করে
সমুদ্রের ধারে আমাদের অসীমকে দোলাচ্ছে।
কেউ কেউ, ভাগ্যবান যে কুখ্যাত স্বদেশ থেকে পালিয়ে এসেছে;
অন্যরা, তাদের উৎপত্তির ভয়াবহতা থেকে, এবং কিছু,
একজন নারীর চোখে ডুবে থাকা জ্যোতিষীরা,
বিপজ্জনক সুগন্ধির অত্যাচারী চক্র...
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
নিষ্ঠুর গল্প — নিষ্ঠুর গল্প (1883), অগাস্ট ভিলিয়ার্স ডি ল'আইল অ্যাডাম দ্বারা
সেই যুগের অধিকাংশ লেখকের মতোই, দ্য লিসল অ্যাডাম এক ঝঞ্ঝাটপূর্ণ জীবন কাটিয়েছিলেন, যার ফলস্বরূপ তিনি সাহিত্য জগতে নিজের একটি স্থান খুঁজে পাওয়ার চেষ্টায় ‘ক্রুয়েল টেলস’ সংকলনটি রচনা করেন, যা তিনি শেষ পর্যন্ত অর্জন করতে ব্যর্থ হন। এই ধারায়, বিদ্রূপ এবং অলৌকিক উপাদানের এক সংমিশ্রণ ফুটে ওঠে, যা সামাজিক ভণ্ডামি , বস্তুবাদ এবং বুর্জোয়া মধ্যমপন্থার সমালোচনা হিসেবে কাজ করে ।
বইটি এক পরিশীলিত ও উদ্দীপক শৈলীতে বর্ণিত , যেখানে গল্পগুলো আধুনিক জীবনের অযৌক্তিকতাকে উন্মোচন করে এবং এমন সব পরিস্থিতি তুলে ধরে যেখানে যন্ত্রণা, মৃত্যু বা বীভৎসতা লুকানো সত্যকে প্রকাশ করে দেয়। ভিলিয়ার্স ডি ল'ইসল অ্যাডাম বীভৎসতার সাথে মহিমাকে এবং বিয়োগান্তকতার সাথে ব্যঙ্গকে মিশ্রিত করেছেন, যা অবক্ষয়বাদ ও পরাবাস্তববাদের পূর্বাভাস দেয়। প্রতিটি গল্প, তার মার্জিত নিষ্ঠুরতা নিয়ে, শিল্প, আত্মা এবং যুক্তির ব্যর্থতার উপর এক প্রতিফলন।
"ভেরা" থেকে উদ্ধৃতাংশ (ম্যানুয়েল গ্রানেল, এস্পাসা, ২০০৩ দ্বারা অনুবাদিত):
"একটি জাতীয় ছুটির দিনে, জনতা এমন একজন লোককে ঘিরে ধরে যে তার টুপি খুলে মাথা নিচু করে রাখে না। অপমান শুরু হয়, তারপর ধাক্কাধাক্কি, যতক্ষণ না সে মাটিতে পড়ে যায়: অস্ত্র ছাড়া লোকটি নিজেকে ঢাকতে বা নিজেকে রক্ষা করতে পারে না। জনতা, তার অবস্থাকে যুদ্ধের জন্য অবৈধ বলে আবিষ্কার করে, নীরবে থেমে যায়, লজ্জিত হয়। কিন্তু ক্ষতি হয়ে গেছে; তার মাথা এবং শরীরের উপর আঘাতের বৃষ্টি হয়েছে। নীরব দর্শক ভেরা, এক অদ্ভুত ঘৃণা অনুভব করে: ভয় তার রক্তকে হিমায়িত করে, এবং কেউ দায়ী বলে মনে হয় না।"
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
Les Chants de Maldoror — মালডোরের গান (১৮৭০), লট্রিয়ামন্টের কাউন্ট দ্বারা
‘দ্য সংস অফ মালডোরর’ একটি গদ্য কবিতা, যা মালডোরর নামক এক মানববিদ্বেষী ও বিদ্রোহী সত্তার দর্শন ও চিন্তাভাবনার বর্ণনা করে , যে পরম অশুভের প্রতিমূর্তি। ছয়টি পর্বে বিভক্ত এই উপন্যাসটি নৈতিকতা, ধর্ম এবং যুক্তির প্রতি চ্যালেঞ্জ জানাতে এক অন্ধকার, হিংস্র ও পরাবাস্তব ভাষা উন্মোচন করে। মালডোরর ঈশ্বর ও মানবতাকে প্রত্যাখ্যান করে এবং আত্ম-স্বীকৃতির একটি রূপ হিসেবে দানবীয় ও ঘৃণ্যকে আলিঙ্গন করে।
গথিক ও ব্যঙ্গাত্মক বৈশিষ্ট্য থাকলেও গভীর প্রতীকবাদী ভিত্তিসম্পন্ন বইটি সাহিত্যিক রীতির এক বিরাট পরিবর্তনকারী , যা অধিকাংশ ক্ষেত্রেই অযৌক্তিকতাকে কাব্যিক প্রকাশের এক চরম রূপ হিসেবে মহিমান্বিত করে।
ফ্র্যাগমেন্ট অফ ক্যান্টো IV (অ্যাঞ্জেল প্যারিয়েন্টের অনুবাদ, আলিয়ানজা সম্পাদকীয়):
"আমি নোংরা। উকুন আমাকে কামড়ায়। শূকররা আমার দিকে তাকালে বমি করে। কুষ্ঠরোগের খোসা এবং আঁশ আমার ত্বক থেকে বেরিয়ে এসেছে, হলুদ পুঁজে ঢাকা। আমি নদীর জল বা মেঘের শিশির চিনি না। আমার ঘাড়ের পিছনে... আমার অঙ্গ-প্রত্যঙ্গ চার শতাব্দী ধরে আছে। আমার পা শিকড় ধরেছে... যা মাংস হতে আর অক্ষত। যাইহোক, আমার হৃদয় স্পন্দিত হচ্ছে... আমার বাম বগলের নীচে, ব্যাঙের একটি দল... যখন একটি নড়াচড়া করে, তখন এটি আমাকে সুড়সুড়ি দেয়... দুটি ছোট হেজহগ... একটি কুকুরকে ছুঁড়ে ফেলেছে... আমার অণ্ডকোষের ভিতরে... আমার মলদ্বার একটি কাঁকড়া দ্বারা অবরুদ্ধ করা হয়েছে... এবং এটি খুব ব্যথা করে!"
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
L'après-midi d'un faune — একটি প্রাণীর ঘুম (1865), Stephane Mallarmé দ্বারা
এটি একটি প্রতীকী ও সাংগীতিক কবিতা , যা এর নামানুসারেই, স্বপ্ন ও বাস্তবের মাঝে বিভ্রান্ত এক ফনের নিদ্রার পর জেগে ওঠার কাহিনী বর্ণনা করে। এই প্রেক্ষাপটে, সত্তাটি জলপরীদের সঙ্গে তার ইন্দ্রিয়ঘন সাক্ষাতের কথা স্মরণ করে, কিন্তু সে নিশ্চিত নয় যে সেই ঘটনাগুলো সত্যিই ঘটেছিল, নাকি তা ছিল কেবলই তার কামনা ও দিবাস্বপ্নের ফল। এই রচনাটি শিল্প, কামোত্তেজনা এবং বিভ্রমকে অন্বেষণ করে, এবং এমন এক দুর্বোধ্য ও ইঙ্গিতপূর্ণ ভাষা ব্যবহার করে যা প্রতীকবাদের পূর্বাভাস দেয়।
অপার্থিব চিত্রকল্প এবং সুরেলা ছন্দের মাধ্যমে, যা আমাদের আলোচ্য ধারার বৈশিষ্ট্য, মালার্মে এক দ্ব্যর্থক আবহ তৈরি করেন যেখানে পুরাণ ও কল্পনা একাকার হয়ে যায় এবং বাস্তবতা ও কল্পনার সীমানাকে প্রশ্নবিদ্ধ করে। কালক্রমে এই কৌশলটি আরও প্রচলিত হয়ে ওঠে, কিন্তু সেই সময়ে এটি ছিল এক সত্যিকারের বিপ্লব, যা ফরাসি সাহিত্যের সারগর্ভ ধারা হিসেবে বিবেচিত হয়।
উদ্ধৃতি (মৌরিসিও বাকারিসের স্প্যানিশ অনুবাদ):
«প্রাণীটি বর্ণনা করে: “আমি যে জলপরীকে জাগাতে চাই... সে কি আমার স্বপ্ন ছিল নাকি তোমার? —না, তোমার নিঃশ্বাসে এখনও উষ্ণ, সিয়েস্তার স্পষ্ট তন্দ্রা নীলে ঝুলন্ত নিষ্পাপতাকে মিথ্যা বলে। আমি এই ফাঁপা বাঁশিতে গানটি জাগিয়ে তুলি; সোনালী বাতাসে এর দীর্ঘ সুর, যেখানে আকাঙ্ক্ষা দোলা দেয় সেখানে তন্দ্রাকে উস্কে দেয়। আমি সূক্ষ্ম শিল্পের মাধ্যমে, সুন্দর অবিশ্বস্তদের উড়ানকে স্থায়ী করতে চাই এবং লিলির মধ্যে, কখনও না দেওয়া চুম্বনের স্মৃতিকে জ্বালিয়ে দিতে চাই।”
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
নরকে এক ঋতু (১৮৭৩), আর্থার রিম্বো দ্বারা রচিত
এটিই রিমবোর নিজের প্রকাশিত একমাত্র রচনা, যা বিশেষজ্ঞদের মতে তিনি নিজের জন্যই সৃষ্টি করেছিলেন, যা এর মধ্যে উচ্চ মাত্রার আত্মজীবনীমূলকতার ইঙ্গিত দেয়। এখানে, এই পীড়িত লেখক যন্ত্রণা , বিদ্রোহ এবং এক আধ্যাত্মিক অনুসন্ধানের মধ্য দিয়ে তাঁর ব্যক্তিগত অধঃপতনের কথা বর্ণনা করেছেন। তাঁর এই বইয়ে রিমবো নৈতিকতা, ধর্ম, প্রচলিত শিল্পকলা এবং তাঁর নিজের আত্ম-ধারণার সঙ্গে বিচ্ছেদের কথা প্রকাশ করেছেন।
এই সৃষ্টিকর্মে প্রতিফলিত হয়েছে একজন দূরদর্শী কবি হিসেবে তাঁর অভিজ্ঞতা, পল ভারলেইনের সঙ্গে তাঁর ধ্বংসাত্মক সম্পর্ক এবং জগৎ নিয়ে তাঁর মোহভঙ্গ। নিজের গল্প বলতে তিনি ব্যবহার করেছেন এক খণ্ডিত ও তীব্র শৈলী , যা পতন ও মুক্তির এক অনবদ্য উপস্থাপনা সৃষ্টি করে এবং এই বইটিকে সাহিত্যিক আধুনিকতা ও অস্তিত্ববাদী যন্ত্রণার এক ইশতেহারে পরিণত করেছে।
"Delirios I: Una noche" থেকে উদ্ধৃতাংশ (জুয়ান কার্লোস ভিলাভিসেনসিও দ্বারা অনুবাদ):
"একবার, যদি আমি সঠিকভাবে মনে রাখি, আমার জীবন ছিল এমন এক উৎসব যেখানে সমস্ত হৃদয় উন্মুক্ত ছিল, যেখানে সমস্ত মদ প্রবাহিত হয়েছিল। এক রাতে, আমি বিউটিকে হাঁটু গেড়ে বসিয়েছিলাম। - এবং আমি তাকে তিক্ত বলে মনে করেছি। - এবং আমি তাকে অপমান করেছি। আমি ন্যায়বিচারের বিরুদ্ধে নিজেকে সশস্ত্র করেছিলাম।"
আমি পালিয়ে গেলাম। ওহে যাদুকরেরা, ওহে দুর্দশা, ওহে ঘৃণা, আমার ধন আমি কেবল তোমাদের উপরই অর্পণ করেছি! আমি আমার আত্মার সমস্ত মানবিক আশা বিলীন করে দিতে পেরেছি। সমস্ত আনন্দের বাইরে, এটিকে শ্বাসরোধ করার জন্য, আমি একটি হিংস্র পশুর মতো সাবধানে লাফিয়ে উঠেছি। আমি জল্লাদদের ডাকলাম যাতে, আমি মারা যাওয়ার সাথে সাথে, আমি তাদের রাইফেলের বাট কামড়াতে পারি। আমি চাবুক ডাকলাম যাতে আমি বালিতে, রক্তে শ্বাসরোধ করতে পারি। [...]
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
Poèmes saturniens - Saturnian কবিতা (১৮৬৬), পল ভার্লাইনের লেখা
অনেকের মতে সর্বকালের অন্যতম শ্রেষ্ঠ প্রতীকবাদী লেখকের এটিই প্রথম প্রকাশিত কাব্যগ্রন্থ। লেখক একটি বিষণ্ণ, সাংগীতিক শৈলী প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যা প্রায়শই তার পরোক্ষ পদ্ধতির জন্য পরিচিত । জ্যোতিষশাস্ত্র দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, বইটির শিরোনামটি শনি রাশির জাতকদের প্রতি ইঙ্গিত করে, যা বিষণ্ণতা এবং আত্মদর্শনের সাথে সম্পর্কিত।
কাজটি বিভিন্ন অংশে বিভক্ত, যেখানে রোমান্টিক, বিদ্রূপাত্মক এবং স্মৃতিকাতর উপাদানের পর্যায়ক্রমিক আনাগোনা রয়েছে এবং এতে অপ্রাপ্ত প্রেম, নিঃসঙ্গতা ও সময়ের প্রবাহের মতো বিষয়গুলো তুলে ধরা হয়েছে। কোমল ভাষা ও সুরেলা ছন্দের মাধ্যমে ভেরলেইন এক সূক্ষ্ম ও আবেগঘন আবহ সৃষ্টি করেন , যা আধুনিক কবিতার পূর্বাভাস দেয় এবং রোমান্টিসিজমের আড়ম্বরপূর্ণতা থেকে নিজেকে দূরে সরিয়ে রাখে, যাকে তিনি ঘৃণা করতেন।
"Il pleure dans mon cœur" (Emilio Carrère, ed. 1921, Miguel de Cervantes Virtual Library দ্বারা অনুবাদ):
"মনে মনে কাঁদো
শহরে বৃষ্টি হচ্ছে।
কি এক ক্লান্তি আমার আত্মাকে গ্রাস করেছে
বৃষ্টির কান্নার মতো।
ওহ বৃষ্টির মিষ্টি শব্দ
ছাদে এবং ফুটপাতে,
এই দুঃখী হৃদয়ের জন্য,
কি পুরো গান!
অকারণে কাঁদে।
এই ভগ্ন হৃদয়ে;
এটা কি বিশ্বাসঘাতকতার অনুভূতি?
কেউ এটা ভালো করে বোঝে না।
আর যন্ত্রণা, অপরাধবোধ ছাড়াই,
কারণ ছাড়াই পড়ে যায়,
আর আমার বুকে অশ্রু ঝরছে
যেন শহরে বৃষ্টি হচ্ছে।"
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।
লেস পোয়েটস মডিটস - অভিশপ্ত কবিরা (১৮৬৬), পল ভার্লাইনের লেখা
যদিও এটি কোনো সরাসরি প্রতীকবাদী রচনা নয়, তবুও এই আন্দোলনের সূচনাকে রূপদানকারী লেখকদের সম্পর্কে আরও জানার জন্য এটি একটি মূল্যবান উৎস । তাঁর প্রবন্ধে ভেরলেন ছয়জন সুনির্দিষ্ট কবিকে সম্মান জানিয়েছেন: ত্রিস্তান করবিয়ের, আর্থার রিমবো, স্তেফান মালার্মে, মার্সেলিন দেসবোর্দেস-ভালমোর, অগস্ত ভিলিয়ে দ্য লিসল-আদাম এবং পোব্রে লেলিয়ান, যাঁদের মধ্যে শেষোক্ত নামটি স্বয়ং পল ভেরলেনের নামের একটি অ্যানাগ্রাম।
সংক্ষেপে, এই লেখাটিতে উক্ত লেখকদের বেশ কয়েকটি ভাষ্য তুলে ধরা হয়েছে, যাঁদের বেশিরভাগকেই ভারলেইন খুব কাছ থেকে চিনতেন। এতে তাঁদের প্রত্যেকের কাব্যিক শৈলীর পাশাপাশি তাঁদের যৌথ অভিজ্ঞতার ব্যক্তিগত ঘটনাও তুলে ধরা হয়েছে; এমন এক সময়, যখন উল্লিখিত সকলেই এক উত্তাল জীবনের সম্মুখীন হতেন।
উদ্ধৃতি (মাউরিসিও বাকারিসি, সংস্করণ মুন্ডো ল্যাটিনো দ্বারা অনুবাদ):
«স্টিফেন ম্যালার্মে হলেন গীতিকার বিশুদ্ধতার সবচেয়ে অসম্ভব রূপ। তাঁর শব্দ নীরবতা, শূন্যতা, সেই স্থানের সন্ধান করে যেখানে পদটি শব্দের চেয়ে আত্মার মতো বেশি অনুভূত হয়। তাঁর মুখে, কেউ এমন একটি ধারণা আবিষ্কার করে যা এতটাই বিশুদ্ধ যে এটি ভয়ঙ্কর। তিনি অভিনয় করেন না, তিনি অপেক্ষা করেন; তিনি গান করেন না, তিনি ফিসফিসিয়ে বলেন। তাঁর কবিতা থেকে, পাঠক তামাক এবং ঘণ্টার স্বাদ ধরে রাখেন। তাঁর মতে, সৌন্দর্য এমন কিছুতে উদ্ভূত হয় যা ব্যাখ্যা করা যায় না। এবং সেই নীরব সৌন্দর্য অভিশপ্ত যুবকদের মধ্যে তার প্রতিধ্বনি রেখেছিল, শূন্যতা এবং রহস্যের কবিতার দিকে ফিরে না যাওয়ার পথ বপন করেছিল।»
কোন পণ্য পাওয়া যায় নি।