আমেরিকান শিল্পী প্যাট্রিসিয়া লি প্যাটি স্মিথরক ও সমসাময়িক কবিতার এক অপরিহার্য ব্যক্তিত্বকে সম্মাননায় ভূষিত করা হয়েছে প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস আর্টস অ্যাওয়ার্ড ২০২৬ওভিয়েডোর লা রেকনকুইস্তায় অবস্থিত ইউরোস্টার্স হোটেলের কোভাদোঙ্গা হলে এই ঘোষণাটি করা হয়, যা এই পুরস্কারগুলোর অধীনে প্রতি বছর নির্ধারিত আটটি বিভাগের মধ্যে প্রথমটি।
এই সিদ্ধান্তের মাধ্যমে, জুরি আরও অনেক কিছু স্বীকার করে নেয়। পাঁচ দশকের নিরবচ্ছিন্ন সৃষ্টি যার মাধ্যমে স্মিথ সঙ্গীত, সাহিত্য এবং দৃশ্যকলা—এই তিন ধারার সীমানা ঝাপসা করে দিয়েছেন। তথাকথিত “পাঙ্কের গডমাদার” এভাবেই এমন একটি তালিকায় যুক্ত হলেন, যেখানে আরও অনেক নাম রয়েছে, যেমন— জোয়ান ম্যানুয়েল সেরাত, মেরিল স্ট্রিপ, কারমেন লিনারেস, মারিয়া পেগেস, মারিনা আব্রামোভিচ, এনিও মরিকোন o জন উইলিয়ামস.
একটি ত্রুটি যা প্রতিসংস্কৃতির কণ্ঠস্বরের উদ্দাম সৃজনশীলতাকে স্বতন্ত্র করে তোলে
ফ্ল্যামেঙ্কো নৃত্যশিল্পী ও কোরিওগ্রাফারের সভাপতিত্বে প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস আর্টস অ্যাওয়ার্ডের জুরি। মারিয়া পেজেস মাদ্রিগাল এবং সাংস্কৃতিক ক্ষেত্রের প্রখ্যাত ব্যক্তিত্বদের নিয়ে গঠিত, এর কার্যবিবরণীতে তুলে ধরেছে যে উদ্দাম সৃজনশীলতা প্যাটি স্মিথের লেখা। রায় অনুসারে, তার কাজ রক সঙ্গীতের সাথে যুক্ত করে। প্রতীকবাদী কবিতা এবং প্রতিসংস্কৃতির চেতনা, যা তার কাজকে অসাধারণ প্রকাশভঙ্গি প্রদান করে।
কমিশন জোর দিয়ে বলেছে যে গায়ক ও লেখিকা হলেন একজন বলিষ্ঠ শৈলীর শিল্পী যিনি সমাজের বিরুদ্ধে ব্যক্তির বিদ্রোহকে তীব্র গানের মাধ্যমে তুলে ধরতে সক্ষম হয়েছেন, যা এখন হয়ে উঠেছে জনপ্রিয় সঙ্গীতের আইকনরা“Because the Night” বা “People Have the Power”-এর মতো ট্র্যাকগুলো কাব্যিক প্রেরণা, সামাজিক সমালোচনা এবং রক শক্তির সেই সংমিশ্রণকে মূর্ত করে তোলে।
তাঁর সংগীত জীবনের বাইরেও, এই নথিটি তাঁর সাহিত্য জীবনের ওপর আলোকপাত করে, যেখানে তিনি প্রচার করেছেন একটি জীবনের কাব্যিক দৃষ্টিভঙ্গি অবিচারের মুখে আশা জাগানোর প্রতি প্রতিশ্রুতিবদ্ধ। জুরির কাছে প্যাটি স্মিথ এমনই এক মনোভাবের প্রতিমূর্তি। অconformist এবং সীমা লঙ্ঘনকারীযা তাঁকে বহু শিল্পীর জন্য এক আদর্শ এবং আন্তর্জাতিকভাবে শ্রোতা ও পাঠকদের মন ছুঁয়ে যেতে সক্ষম এক ব্যক্তিত্বে পরিণত করেছে।
লেখক ও সাংবাদিক স্মিথের প্রার্থিতার প্রস্তাব করেছিলেন। ইনেস মার্টিন রদ্রিগোপ্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস সাহিত্য পুরস্কারের জুরির একজন সদস্য। শিল্পী মোট জয়লাভ করেছেন ৩০টি দেশের নাগরিকদের কাছ থেকে ৫৫টি আবেদনশিল্পকলা বিভাগের একটি অত্যন্ত ব্যস্ত সংস্করণে।
এই স্বীকৃতির মাধ্যমে প্যাটি স্মিথ হয়ে ওঠেন চৌদ্দতম মহিলা মেক্সিকান ফটোগ্রাফারের স্থলাভিষিক্ত হয়ে প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস আর্টস অ্যাওয়ার্ড লাভ করার ক্ষেত্রে। গ্রেসিলা ইটুরবাইডপূর্ববর্তী সংস্করণের বিজয়ী। ফাউন্ডেশনের জন্য, এই পুরস্কারটি তৈরি এবং নিখুঁত করার কাজকে স্বীকৃতি দেয়। বিভিন্ন শৈল্পিক অভিব্যক্তিস্থাপত্য থেকে সঙ্গীত বা মঞ্চায়ন পর্যন্ত।
প্যাটি স্মিথের উত্তর: শিল্প, ভালোবাসা এবং স্পেনের সঙ্গে গভীর সংযোগ।
খবরটি শোনার পর, প্যাটি স্মিথ মাত্র কয়েকটি শব্দে একটি বার্তা পাঠিয়েছেন, যেখানে তিনি তুলে ধরেছেন এই স্বীকৃতি তাঁর কাছে কী অর্থ বহন করে। দুটি শব্দ: “শিল্প ও ভালোবাসা”শিল্পী ব্যাখ্যা করেন যে, ফোনটি পাওয়ার পর তিনি গভীর কৃতজ্ঞতাবোধ নিয়ে জেগে উঠেছিলেন, যেন “হাজারো ঘুঘুতারা তা গ্রহণ করে তাতে শক্তি সঞ্চার করত।
স্মিথ পুরস্কারটিকে ব্যাখ্যা করেন পারস্পরিক স্নেহের প্রতীক তার এবং স্পেনের মধ্যে। তিনি বলেন, এমন একটি দেশের প্রতি তার এক বিশেষ অনুরাগ রয়েছে, যে দেশটি তাকে কয়েক দশক ও বেশ কয়েকটি প্রজন্ম ধরে সমর্থন জুগিয়েছে এবং যেখানে তিনি সাধারণ জনগণ ও শিল্প ও সাহিত্যিক মহলের কাছ থেকে সর্বদা সমাদৃত হয়েছেন।
ধন্যবাদ জ্ঞাপনকালে তিনি তাদেরও স্মরণ করলেন। কবি ও চিত্রকর তার বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালনকারী স্প্যানিশ এবং ইউরোপীয়রা: থেকে ফেডেরিকো গার্সিয়া লোরকা আপ পাবলো পিকাসোতার শিল্পকর্ম প্রতীকবাদী ধারার লেখক এবং বিট জেনারেশন দ্বারা অনুপ্রাণিত, যারা তার কল্পনাকে রূপ দিয়েছেন। শিল্পীর কাছে, এই পুরস্কারটি তাকে অনুপ্রাণিত করা ব্যক্তি এবং তার শিল্পকর্ম আবিষ্কার করে চলা তরুণ দর্শক—উভয়কেই সম্মানিত করে।
এছাড়াও, তিনি আমাদের দেশের সঙ্গে তাঁর সম্পর্ক নিয়ে একটি অত্যন্ত ব্যক্তিগত প্রসঙ্গ উল্লেখ করেন: ওভিয়েডোর কাম্পোমোর থিয়েটারে যখন পুরস্কার বিতরণী অনুষ্ঠানটি অনুষ্ঠিত হবে, তখন দুই বছর পূর্ণ হবে। স্পেনে তার প্রথম পরিবেশনার ৫০ বছর পূর্তি।১৯৭৬ সালের ২০শে অক্টোবর, ক্লাব জুভেন্টুদ বাদালোনার প্যাভিলিয়নে প্রায় ৫,০০০ দর্শকের সামনে সেই কনসার্টটি অনুষ্ঠিত হয়েছিল; স্প্যানিশ জনসাধারণের সঙ্গে তার সম্পর্কের ক্ষেত্রে এই অভিষেককে তিনি একটি গুরুত্বপূর্ণ মোড় হিসেবে স্মরণ করেন।
শিল্পী বজায় রেখেছেন প্রবর্তকের সাথে ঘনিষ্ঠ বন্ধুত্ব গে মারকাদের, যিনি সেই অনুষ্ঠানটির আয়োজন করেছিলেন এবং যাঁকে তিনি প্রায়শই স্পেনে তাঁর কনসার্টের মঞ্চে আমন্ত্রণ জানান। অনেকের কাছে, এই পুনরাবৃত্তিমূলক সৌজন্যতা এমন এক বন্ধনের প্রমাণ যা পেশাগত সম্পর্কের ঊর্ধ্বে এবং যা তাঁর সাম্প্রতিক পরিবেশনাগুলোর মাধ্যমে আরও দৃঢ় হয়েছে, যেমন কনসার্টটি। মাদ্রিদের রয়েল থিয়েটার ‘হর্সেস’-এর ৫০তম বার্ষিকী উপলক্ষে।
শিকাগো থেকে নিউ ইয়র্ক: একজন পরিপূর্ণ শিল্পীর উত্থান
১৯৪৬ সালের ৩০শে ডিসেম্বর শিকাগোতে জন্মগ্রহণ করেন। প্যাট্রিসিয়া লি “প্যাটি” স্মিথ তিনি ফিলাডেলফিয়া এবং নিউ জার্সির উডবারিতে একটি নিম্ন-মধ্যবিত্ত পরিবারে বেড়ে উঠেছেন। তাঁর বাবা-মা, যাদের শৈল্পিক উদ্বেগ অর্থনৈতিক অসুবিধা সত্ত্বেও, তাঁরা বাড়িতে একটি সৃজনশীল পরিবেশ গড়ে তুলেছিলেন, যদিও শিল্পীকে খুব অল্প বয়সেই কাজ শুরু করতে হয়েছিল। খেলনা কারখানা স্কুল শেষ করার পর বাড়িতে সাহায্য করার জন্য।
যৌবনে স্মিথ এমন এক জীবনের অভিজ্ঞতা লাভ করেন যা চিহ্নিত ছিল অস্থিরতা এবং বাসস্থান পরিবর্তনলক্ষ্য করা গেছে যে, জীবনের প্রথম দিকে তিনি বিভিন্ন শহরের অসংখ্য বাড়িতে বসবাস করেছেন; এই অভিজ্ঞতাকেই তিনি তাঁর যাযাবর ও কৌতূহলী বিশ্বদৃষ্টির উৎস বলে মনে করেন। শীঘ্রই তিনি অস্তিত্ববাদী প্রশ্ন, ধর্মের ভূমিকা এবং আত্মপরিচয়ের অনুসন্ধানে আগ্রহী হয়ে ওঠেন।
একটি নির্ণায়ক মুহূর্ত ছিল তার পদক্ষেপ। আর্থার রিমবোর কবিতা কাজটি বব ডিলানতার মায়ের দেওয়া একটি নথির সৌজন্যে। উনিশ বছর বয়সে তিনি এক অপ্রত্যাশিত গর্ভধারণের সম্মুখীন হন এবং তার ছেলেকে দত্তক দিয়ে দেন। এই কঠিন ঘটনাটি তাকে তার জীবন নিয়ে নতুন করে ভাবতে বাধ্য করে এবং তিনি তার কিছু আত্মজীবনীমূলক লেখায় এই বিষয়টি প্রচ্ছন্নভাবে উল্লেখ করেছেন।
১৯৬৭ সালে, এমন একটি শৈল্পিক পেশা বেছে নেওয়ার দৃঢ় সংকল্প নিয়ে যা অন্তর্ভুক্ত করবে কবিতা, চিত্রকলা এবং রকতিনি নিউইয়র্কে চলে যান। সেখানে তিনি বইয়ের দোকানে কাজ করতেন এবং প্রবন্ধ, নাটক ও গানের কথা লিখতেন। তিনি একজন নাট্যকার ও অভিনেতা ছিলেন। স্যাম শেপার্ড যিনি তাকে নাট্যরচনায় লেগে থাকতে উৎসাহিত করেছিলেন; একসাথে তারা ‘কাউবয় মাউথ’ (১৯৭১) রচনাটি তৈরি করেন, যা তৎকালীন থিয়েটার, সঙ্গীত এবং প্রতিসংস্কৃতির সংযোগস্থলকে প্রতিফলিত করে।
এর কিছুদিন পরেই, ষাটের দশকের শেষভাগ ও সত্তরের দশকের শুরুর দিকের নিউ ইয়র্কের বোহেমিয়ান পরিমণ্ডলে, স্মিথ সেই ফটোগ্রাফারের সাথে বন্ধুত্ব গড়ে তোলেন। রবার্ট ম্যাপপ্লেথোরাপতাদের প্রেমময় ও সৃজনশীল সম্পর্কটি ‘জাস্ট কিডস’ নামক স্মৃতিকথায় লিপিবদ্ধ হয়েছে, যা সমসাময়িক কালের এক মাইলফলক হয়ে উঠেছে। ম্যাপলথর্প তার কর্মজীবনের সবচেয়ে পরিচিত কিছু ছবিরও স্রষ্টা ছিলেন, যার মধ্যে ‘হর্সেস’-এর প্রচ্ছদটিও অন্তর্ভুক্ত।
‘হর্সেস’-এর বিস্ফোরণ এবং পাঙ্কের গডমাদারের প্রতিষ্ঠা সুসংহতকরণ
বড় পদক্ষেপ নেওয়ার আগে, প্যাটি স্মিথ একটি হাইব্রিড মোডে পরিচালনাকবিতা আবৃত্তি ও ইলেকট্রিক কনসার্টের মাঝামাঝি এক অবস্থা। ১৯৭১ সাল নাগাদ তিনি সেন্ট মার্কস চার্চের মতো জায়গায় গিটারের সাথে কবিতা আবৃত্তি করা শুরু করেছিলেন এবং ধর্মীয় নৈতিকতা ও রক সঙ্গীতের প্রচলিত ধারা উভয়কেই প্রশ্নবিদ্ধ করে এমন উস্কানিমূলক পঙক্তি দিয়ে তাঁর পরিবেশনা শুরু করতেন।
১৯৭৪ সালে, সাথে প্যাটি স্মিথ গ্রুপতিনি তার প্রথম একক গান, “হে জো / পিস ফ্যাক্টরি” রেকর্ড করেন, যা উদীয়মান পাঙ্ক, স্পোকেন ওয়ার্ড এবং সাহিত্যিক অনুষঙ্গের এক মিশ্রণের পূর্বাভাস দিয়েছিল। তৎকালীন সঙ্গীত জগতে এই সংমিশ্রণটি ছিল বেশ ব্যতিক্রমী, যা দ্রুতই তাকে নিউ ইয়র্কের আন্ডারগ্রাউন্ড সার্কিটে এক স্বতন্ত্র কণ্ঠস্বর হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করে।
১৯৭৫ সালে অ্যালবামটির মাধ্যমে মোড় ঘুরে যায়। ঘোড়াজন কেলের প্রযোজনায় নির্মিত এই অ্যালবামটি, যা এখন পাঙ্ক রকের অন্যতম মৌলিক কাজ হিসেবে বিবেচিত, তীক্ষ্ণ গিটারের সাথে সংমিশ্রণ ঘটায় কবিতা আবৃত্তি করেন এবং গানের কথাগুলো চিত্রকল্প, আধ্যাত্মিকতা ও বিদ্রোহে পরিপূর্ণ। 'গ্লোরিয়া' বা 'ফ্রি মানি'-র মতো গানগুলো একটি প্রজন্মকে চিহ্নিত করেছিল এবং রক সঙ্গীতে নারীদের জন্য এক নতুন পথ খুলে দিয়েছিল।
সত্তরের দশকের দ্বিতীয়ার্ধে স্মিথ অ্যালবাম রেকর্ড করার পাশাপাশি কবিতার সংকলনও প্রকাশ করতেন। প্যাটি স্মিথ গ্রুপের সাথে তিনি প্রকাশ করেন... ইস্টার (১৯৭৮), যার মধ্যে রয়েছে প্রশংসিত “বিকজ দ্য নাইট”, যা সহ-রচিত ব্রুস Springsteen, Y "তরঙ্গ" (১৯৭৯)। এই কাজগুলো তার আন্তর্জাতিক খ্যাতিকে সুসংহত করেছিল এবং প্রমাণ করেছিল যে তার প্রস্তাবনা সমালোচক ও বৃহত্তর জনসাধারণ উভয়ের কাছেই গ্রহণযোগ্য হতে পারে।
একই সময়ে, তাঁর কাব্যকর্মও বিকশিত হচ্ছিল, যার মধ্যে নিম্নলিখিত শিরোনামগুলো অন্তর্ভুক্ত ছিল, যেমন সপ্তম স্বর্গ (১৯৭২), “উইট” (১৯৭৩), “কোডাক” (১৯৭৭), এবং “বাবেল” (১৯৭৮)। এই কাজগুলিতে, তিনি যে ধর্মীয় ঐতিহ্যে বেড়ে উঠেছেন তা পুনরায় পর্যালোচনা ও মোকাবিলা করেন, যৌনতার গভীরে প্রবেশ করেন এবং তাঁর সময়ের জন্য বৈপ্লবিক এক দৃষ্টিকোণ থেকে নারীর অবয়ব অন্বেষণ করেন। তাঁর পদ্য, যা প্রায়শই সরাসরি এবং স্পষ্ট, মৌলিক আখ্যানগুলির রহস্য উন্মোচন করে এবং তাঁর গানের মধ্যে প্রবাহিত সেই একই স্বাধীনতাবাদী প্রেরণাকে কাগজে অনুবাদ করে।
অত্যন্ত সৃজনশীল এক সময়ের পর, আশির দশকে MC5 ব্যান্ডের গিটারিস্টের সাথে বিয়ের সূত্রে শিল্পী সংগীত জগৎ থেকে আংশিকভাবে সরে আসেন। ফ্রেড “সোনিক” স্মিথ এবং ডেট্রয়েটের উপকণ্ঠে চলে যেতে। তা সত্ত্বেও, ১৯৮৮ সালে তিনি প্রকাশ করেন জীবনের স্বপ্নএকটি অ্যালবাম, যেটিতে “People Have the Power” গানটি রয়েছে, যা সময়ের সাথে সাথে একটি নাগরিক অধিকার ও যুদ্ধবিরোধী মিছিলের অনানুষ্ঠানিক সঙ্গীত ২০০০-এর দশকের শুরুতে।
মঞ্চে প্রত্যাবর্তন, সামাজিক দায়বদ্ধতা এবং ইউরোপ সফর
১৯৯৪ সালে স্বামীর মৃত্যু এবং প্রায় একই সময়ে ভাইয়ের বিয়োগ প্যাটি স্মিথকে গভীরভাবে প্রভাবিত করলেও, তা তাকে এক নতুন পথে চালিত করে। জনজীবনে ফিরে আসার দৃঢ় সংকল্পনব্বইয়ের দশকের মাঝামাঝি থেকে, বন্ধু এবং সহকর্মীদের উৎসাহে তিনি তার নিয়মিত ব্যান্ডের সাথে পুনরায় সফর ও কাজ শুরু করেন, যেমন— বব ডিলানযার সাথে তিনি ১৯৯৫ সালে একসাথে সফর করেছিলেন।
১৯৯৬ সালে তিনি রেকর্ড করেছিলেন আবার চলে গেছেশোকাবহ এই অ্যালবামটির পর একে একে আসে “Peace and Noise” (১৯৯৭), “Gung Ho” (২০০০), সংকলন “Land (1975-2002)” (২০০২), এবং “Trampin’” (২০০৪)-এর মতো কাজগুলো। ২০০৫ সালে, তিনি লন্ডনের মেল্টডাউন ফেস্টিভ্যালে আবারও সম্পূর্ণভাবে “Horses” পরিবেশন করেন; এই রেকর্ডিংটি সেই প্রথম অ্যালবামটির দীর্ঘস্থায়ী প্রভাব উদযাপনের জন্য প্রকাশ করা হয়েছিল।
তার সাম্প্রতিক কাজগুলোর মধ্যে রয়েছে যেমন বারো (২০০৭), একটি কভার অ্যালবাম যেখানে তিনি অন্যান্য শিল্পীদের গানকে নিজের অনন্য দৃষ্টিকোণ থেকে নতুনভাবে উপস্থাপন করেছেন, এবং “বাঙ্গা” (২০১২), যেখানে সাহিত্যিক উল্লেখ, চলচ্চিত্রীয় ইঙ্গিত এবং স্মৃতি ও সময়ের প্রবাহ নিয়ে ভাবনা সহাবস্থান করে। ফলে, তার ডিস্কোগ্রাফির মোট সংখ্যা এখন এগারোটি স্টুডিও অ্যালবাম এবং বেশ কয়েকটি গুরুত্বপূর্ণ সংকলন।
একই সাথে, তার কণ্ঠস্বর বিভিন্ন ক্ষেত্রে একটি মানদণ্ড হয়ে উঠেছে। সামাজিক আন্দোলনভিয়েতনাম যুদ্ধ এবং ঠান্ডা যুদ্ধের তীব্রতার বিরুদ্ধে এর প্রাথমিক হস্তক্ষেপ থেকে শুরু করে ইরাক যুদ্ধের বিরোধী বিক্ষোভে এর উপস্থিতি পর্যন্ত, এই আন্দোলন ওয়াল স্ট্রিট ব্যাপৃত কিংবা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে নির্দিষ্ট কিছু অভিবাসন নীতির বিরুদ্ধে সংঘটিত আন্দোলনগুলোর ক্ষেত্রেও, স্মিথ তার প্রতিশ্রুতির ধারা বজায় রেখেছেন। নাগরিক অধিকার এবং সামাজিক ন্যায়বিচার.
সাম্প্রতিক বছরগুলোতে তিনি একটি ব্যস্ত সময়সূচী বজায় রেখেছেন। কনসার্ট এবং আবৃত্তি যা তাকে ইউরোপ এবং বিশ্বের অন্যান্য দেশের থিয়েটার ও উৎসবে নিয়ে গেছে। গত অক্টোবরে তিনি এসে পৌঁছেছিলেন টিট্রো রিয়েল “হর্সেস”-এর ৫০তম বার্ষিকী উপলক্ষে একটি কনসার্টের মাধ্যমে মাদ্রিদ থেকে শুরু করে, এবং একটি বিস্তৃত সফরের মাধ্যমে তা অব্যাহত থাকবে, যার মধ্যে বিভিন্ন তারিখ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে তুরস্ক, আয়ারল্যান্ড, নেদারল্যান্ডস, নরওয়ে, সুইডেন এবং যুক্তরাজ্যঅন্যান্য ইউরোপীয় গন্তব্যস্থলের মধ্যে।
কবি, গল্পকার ও আলোকচিত্রী: প্যাটি স্মিথের অন্য রূপ
অনেকের কাছে প্যাটি স্মিথের সাহিত্যকর্ম তাঁর সঙ্গীত উত্তরাধিকারের মতোই গুরুত্বপূর্ণ। তাঁর প্রথম কবিতার বই "সেভেন্থ হেভেন" থেকে শুরু করে পরবর্তী সংকলন যেমন উলের জটলা (১৯৯২), “আর্লি ওয়ার্ক” (১৯৯৪), “দ্য কোরাল সি” (১৯৯৬) বা “অগিউরিস অফ ইনোসেন্স” (২০০৫)-এর মতো কাব্যগ্রন্থ দ্বারা তাঁর কবিতা পুষ্ট হয় বিট জেনারেশনের প্রভাবউনিশ শতকের ফরাসি গীতিকবিতা—রিম্বো, বোদলেয়ার, ভেরলেইন—এবং নিম্নলিখিত লেখকদের উল্লেখ গার্সিয়া লোরকা অথবা চিলির রবার্তো বোলাওযার জন্য তিনি একটি গানও রচনা করেছিলেন।
একজন গল্পকার হিসেবে তিনি তার কাজের মাধ্যমে ব্যাপক সাফল্য অর্জন করেছেন। স্মৃতিকথা“জাস্ট কিডস” (স্পেনে “Éramos unos niños” নামে প্রকাশিত) পেয়েছে জাতীয় বই পুরষ্কার ২০১০ সালে প্রকাশিত এই বইটিতে তিনি ম্যাপলথর্পের সঙ্গে তাঁর সম্পর্ক এবং নিউইয়র্কে শিল্পী হিসেবে তাঁর বেড়ে ওঠার দিনগুলোর কথা বর্ণনা করেছেন। এরপর একে একে প্রকাশিত হয় “এম ট্রেন”, “ইয়ার অফ দ্য মাঙ্কি” এবং “উইভিং ড্রিমস”-এর মতো কাজগুলো, যেখানে তিনি স্মৃতি, ভ্রমণ, দিবাস্বপ্ন এবং হারানোর বেদনাকে একসূত্রে গেঁথেছেন।
২০২৫ সালে এটি চালু করা হয়েছিলস্বর্গদূতদের রুটি(“ব্রেড অফ অ্যাঞ্জেলস”)—এমন একটি গ্রন্থ যেখানে লেখিকা তাঁর জীবনের এক বিস্তৃত যাত্রাপথ তুলে ধরেছেন; একের পর এক অসুস্থতায় জর্জরিত শৈশব থেকে শুরু করে জীবনের শেষ পর্যায়ে নিজের জন্মদাতা পিতার পরিচয় আবিষ্কার পর্যন্ত। সম্প্রতি স্পেনে প্রকাশিত এই গ্রন্থটি তাঁকে একজন লেখিকা হিসেবে পুনঃপ্রতিষ্ঠিত করেছে। আমেরিকান সংস্কৃতির অন্তর্দৃষ্টিসম্পন্ন ইতিহাসবিদ বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধ থেকে।
চিত্রকল্পের প্রতি তাঁর আগ্রহ তাঁর কাজেও প্রতিফলিত হয়, যেমন ফটোগ্রাফারস্মিথ প্রদর্শনী করেছেন এবং “এ বুক অফ ডেজ” (২০২২) নামে একটি ফটোবুক প্রকাশ করেছেন, যেখানে ছবি, দৈনন্দিন স্মৃতি এবং ছোট ছোট লেখা সংকলিত হয়ে এক ধরনের দৃশ্যমান ডায়েরি তৈরি করেছে। ফটোগ্রাফি ও শব্দের এই সংমিশ্রণ শিল্পী হিসেবে তার ভাবমূর্তিকে আরও শক্তিশালী করেছে। বহুবিজ্ঞানী শিল্পী.
দৃশ্যশিল্পের ক্ষেত্রে তিনি বিভিন্ন প্রকল্প বাস্তবায়ন করেছেন। পারফরম্যান্স এবং ভিডিও ইনস্টলেশন২০২২ সালের শেষে, তিনি উপস্থাপন করেছিলেন প্যারিসে পম্পিডো সেন্টার রিমবো, আর্তো এবং দোমাল দ্বারা অনুপ্রাণিত একটি দৃশ্য ও ধ্বনি ইনস্টলেশন, এমন একটি শিল্পকর্ম যা তাঁর তরুণ বয়সের পাঠকে ধারণামূলক শিল্প এবং ধ্বনি পরীক্ষণের কাছাকাছি এক সমসাময়িক ভাষার সাথে সংলাপে স্থাপন করে।
“পত্রালাপ” এবং জলবায়ু সংকটের দিকে দৃষ্টিপাত
নিজের জীবনীর দিকে ফিরে তাকানোর পাশাপাশি, প্যাটি স্মিথ এমন সব প্রকল্পে জড়িত থাকেন যা বিভিন্ন বিষয়কে সম্বোধন করে। বর্তমান বৈশ্বিক সমস্যাসাম্প্রতিক বছরগুলিতে সবচেয়ে প্রাসঙ্গিক বিষয়গুলির মধ্যে একটি হল "correspondences”, সমষ্টির সাথে একত্রে তৈরি করা হয়েছে সাউন্ডওয়াক কালেক্টিভযার সাথে তিনি বেশ কিছুদিন ধরে সাউন্ড আর্ট, সঙ্গীত এবং কবিতার সংমিশ্রণে বিভিন্ন শিল্পকর্মে সহযোগিতা করে আসছেন।
“চিঠিপত্র” উপস্থাপন করা হয়েছে বিশ্বজুড়ে ভেন্যু এবং সাংস্কৃতিক কেন্দ্র ২০২৪ সালে ভিজ্যুয়াল প্রজেকশন, ইলেকট্রনিক কম্পোজিশন এবং মঞ্চে উপস্থিতির সমন্বয়ে একটি প্রস্তাবনা হিসেবে। কাজটি মূলত নিম্নলিখিত বিষয়গুলোর উপর আলোকপাত করে: জলবায়ু সংকট এবং প্রকৃতির সাথে মানুষের সম্পর্ক, এমন একটি বিষয় যা শিল্পী বিভিন্ন সময়ে সাক্ষাৎকার এবং জনসমক্ষে দেওয়া বক্তব্যে তুলে ধরেছেন।
এই যৌথ প্রয়াসে, প্যাটি স্মিথের কণ্ঠস্বর যেন ধ্বনি-পরিবেশের আরেকটি উপাদান হিসেবে কাজ করে; তিনি বিভিন্ন লেখা, কাব্যিক খণ্ডাংশ এবং ভাবনা আবৃত্তি করেন যা সম্মিলিত সঙ্গীতের স্তরের সাথে একাকার হয়ে যায়। এর ফলস্বরূপ তৈরি হয় এক নিমজ্জন অভিজ্ঞতা যা এর পরিবেশন ঐতিহ্যের সাথে সংযুক্ত, কিন্তু একবিংশ শতাব্দীর প্রযুক্তিগত এবং দৃশ্যগত ভাষার সাথে অভিযোজিত।
এই ধরনের কাজ স্মিথের ধারণাকে আরও শক্তিশালী করে, কারণ বহুশাস্ত্রীয় এবং প্রচলিত রীতির বিরোধী যোগাযোগকারীক্লাসিক রক জগৎ থেকে সমসাময়িক শিল্প প্রকল্পে অনায়াসে বিচরণ করতে সক্ষম। ইউরোপের শীর্ষস্থানীয় জাদুঘর ও কেন্দ্রসমূহের, যেমন স্বয়ং পম্পিদু সেন্টারের, কার্যক্রমে তাঁর অন্তর্ভুক্তি তাঁর আরও পরীক্ষামূলক দিকের প্রতি ক্রমবর্ধমান প্রাতিষ্ঠানিক আগ্রহকে আরও নিশ্চিত করে।
ইউরোপীয় দর্শকদের জন্য, এই প্রকল্পগুলো তাঁর আইকনিক গানগুলোর বাইরে শিল্পীকে নতুন করে আবিষ্কার করার একটি সুযোগ হয়ে উঠেছে। অনেক দর্শক, যাঁরা প্রথম তাঁর সাথে পরিচিত হয়েছিলেন “হর্সেস” বা “বিকজ দ্য নাইট”-এর মাধ্যমে, তাঁরা এখন এমন একজন স্রষ্টাকে খুঁজে পেয়েছেন যিনি নতুন মাধ্যম ব্যবহার করলেও যাঁর সত্তা অক্ষুণ্ণ রয়েছে। কৌতূহল এবং সংলাপে অংশগ্রহণের ইচ্ছা আমাদের সময়ের বড় বিতর্কগুলোর সাথে।
আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি এবং প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস পুরস্কারে বিশেষ গুরুত্ব
তার কর্মজীবন জুড়ে, প্যাটি স্মিথ অসংখ্য পুরস্কার পেয়েছেন। পুরস্কার এবং সম্মাননা যা বিভিন্ন ক্ষেত্রে তার প্রভাবকে প্রমাণ করে। তাকে নিয়োগ দেওয়া হয়েছিল। শিল্প ও সাহিত্য অর্ডারের কমান্ডার ফ্রান্সে (২০০৫), স্বীকৃতিপ্রাপ্ত চারুকলায় মেধার জন্য স্বর্ণপদক স্পেনে (২০১৯) এবং কর্মকর্তা হিসেবে মনোনীত সম্মাননা ২০২২ সালে ফরাসি। তিনি একটি সম্মানসূচক ডক্টরেটও লাভ করেছেন। কলম্বিয়া বিশ্ববিদ্যালয় মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে
সম্পূর্ণরূপে সংগীতের পরিভাষায়, তার প্রবেশ রক অ্যান্ড রোল হল অফ ফেম ২০০৭ সালে তিনি এমন একটি মাইলফলক অর্জন করেন যা তাঁকে আনুষ্ঠানিকভাবে এই ধারার অন্যতম প্রধান ব্যক্তিত্বদের কাতারে স্থান করে দেয়। ২০১১ সালে তাঁকে পুরস্কৃত করা হয় পোলার মিউজিক প্রাইজ, যা এই ইন্ডাস্ট্রির অন্যতম মর্যাদাপূর্ণ আন্তর্জাতিক পুরস্কার। এবং ২০২১ সালে, তার অ্যালবাম “হর্সেস” চার্টে প্রবেশ করে। গ্র্যামি হল অফ ফেমঐতিহাসিক তাৎপর্যপূর্ণ রেকর্ডিংয়ের জন্য সংরক্ষিত।
তার মানবিক কাজ এবং মানবাধিকার রক্ষার স্বীকৃতিস্বরূপ অন্যান্য পুরস্কারের পাশাপাশি আরও যা যা দেওয়া হয়েছে, আন্তর্জাতিক মানবিক পুরস্কার সেন্ট লুইসের ওয়াশিংটন বিশ্ববিদ্যালয় থেকে (২০২০) এবং বিভিন্ন শহর থেকে প্রাপ্ত নানা পদক ও সম্মাননা, যেমন... নিউ ইয়র্ক শহরের পদক ২০২১ সালে। এই স্বীকৃতিগুলো এমন একজন ব্যক্তিত্বের দিকে ইঙ্গিত করে, যাঁর প্রভাব সংগীত ছাড়িয়ে শিক্ষাগত, সামাজিক এবং সাংস্কৃতিক অঙ্গন পর্যন্ত বিস্তৃত।
El আস্তুরিয়ার রাজকুমারী পুরস্কার এটি আন্তর্জাতিক পুরস্কারের সেই ধারারই অংশ, তবে একটি বিশেষত্ব সহ: এটি এর স্পেনের সাথে বিশেষ সম্পর্ক এবং তাকে এমন এক প্রতীকী পরিসরে স্থাপন করে, যা ইউরোপীয় ও বৈশ্বিক সংস্কৃতিকে রূপদানকারী অন্যান্য স্রষ্টাদের সঙ্গে ভাগ করা হয়। ফাউন্ডেশনের জন্য, শিল্পকলা বিভাগটি নৃত্য, ফটোগ্রাফি, সঙ্গীত এবং নাটকের মতো বিভিন্ন শাখার সৃষ্টি ও বিকাশকে স্বীকৃতি দেয়।
এই সংস্করণে, শিল্পকলা পুরস্কারটি হল প্রথম পুরষ্কার যে আটটি পুরস্কার নির্ধারণ করা হয়, তার মধ্যে যোগাযোগ ও মানবিকতা, বৈজ্ঞানিক ও প্রযুক্তিগত গবেষণা, আন্তর্জাতিক সহযোগিতা, সমাজবিজ্ঞান, ক্রীড়া, সাহিত্য এবং সম্প্রীতির জন্য পুরস্কারগুলো একটি ধারাবাহিকতার অংশ হিসেবে প্রদান করা হবে। এই বছর তারা সকলেই উদযাপন করছে... ছেচল্লিশতম সংস্করণ আস্তুরিয়াসের রাজকুমারীর পুরস্কারসমূহ।
ওভিয়েদো অনুষ্ঠান এবং পুরস্কার বিতরণে সঙ্গীতের ভূমিকা
প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস পুরস্কার বিতরণী অনুষ্ঠানটি ঐতিহ্যগতভাবে অনুষ্ঠিত হয় ওভিয়েদোর ক্যাম্পোমোর থিয়েটার অক্টোবর মাসে, স্পেনের মহামান্য রাজা ও রানীর সভাপতিত্বে এবং প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস ও ইনফান্তা সোফিয়ার উপস্থিতিতে এক গাম্ভীর্যপূর্ণ অনুষ্ঠানে পুরস্কারগুলো প্রদান করা হয়। এই অনুষ্ঠানটি স্পেনের সাংস্কৃতিক পঞ্জিকার একটি গুরুত্বপূর্ণ দিন এবং পুরস্কারপ্রাপ্তদের জন্য একটি আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে পরিণত হয়েছে।
প্রতিটি পুরস্কারের মধ্যে রয়েছে একটি জোয়ান মিরোর ভাস্কর্যযা পুরস্কারগুলোর দৃশ্যমান প্রতীকে পরিণত হয়েছে, এর পাশাপাশি একটি সনদপত্র, একটি প্রতীকচিহ্ন এবং নগদ পুরস্কারও রয়েছে। পঞ্চাশ হাজার ইউরোশিল্পকলার ক্ষেত্রে সাম্প্রতিক বছরগুলোতে সংগীতশিল্পী, অভিনয়শিল্পী ও সুরকারদের উপস্থিতি বৃদ্ধি পাচ্ছে।
গত দশকে প্যাটি স্মিথের হাত ধরে সঙ্গীত জগতে এই বিভাগে উল্লেখযোগ্য সংখ্যক প্রখ্যাত নাম যুক্ত হয়েছে: গায়িকা-গীতিকার জোয়ান ম্যানুয়েল সেরাত, গায়ক কারম্যান লিনারেস স্থানধারক চিত্র অথবা সুরকারদের এননিও মরিচোন y জন উইলিয়ামস এঁরা হলেন সাম্প্রতিক পুরস্কার বিজয়ীদের মধ্যে কয়েকজন। যদি আমরা আমাদের দৃষ্টিভঙ্গি পুরো শতাব্দী জুড়ে প্রসারিত করি, তাহলে এঁদের মতো ব্যক্তিত্বদের কথা বলা যায়, প্যাকো ডি লুসিয়ারিকার্ডো মুতি বা বব ডিলান, যা পুরস্কারগুলোর গতিপথে সঙ্গীত ক্ষেত্রের বিশেষ গুরুত্বকে নিশ্চিত করে।
স্মিথের ক্ষেত্রে, তার নির্বাচন একটি বিষয়ের প্রাসঙ্গিকতাকে আরও জোরদার করে। প্রস্থচ্ছেদ দৃশ্য যা সঙ্গীত, সাহিত্য এবং দৃশ্যকলাকে একত্রিত করে। এটি কেবল একটি প্রভাবশালী ডিস্কোগ্রাফিকেই পুরস্কৃত করে না, বরং সৃষ্টিকে বিভিন্ন শাখার মধ্যে সংলাপের একটি ক্ষেত্র হিসেবে এবং কল্পনা করার একটি উপায়কেও পুরস্কৃত করে। বাস্তবে সমালোচনামূলক হস্তক্ষেপএই সমন্বয়টি পুরস্কারগুলোর সেই লক্ষ্যের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, যা সাংস্কৃতিক, সামাজিক এবং মানবিক প্রভাব ফেলেছে এমন কর্মজীবনকে স্বীকৃতি দেয়।
এই সবকিছু এই ধারণাকে আরও শক্তিশালী করে যে, ২০২৬ সালের প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস আর্টস অ্যাওয়ার্ড শুধুমাত্র একটি প্রতিষ্ঠিত কর্মজীবনের চূড়ান্ত সাফল্য নয়, বরং এটি এমন একজন শিল্পীর দীর্ঘস্থায়ী প্রাসঙ্গিকতাকে স্বীকৃতি দেয় যিনি সক্রিয় থাকেন, ভ্রমণ করেন, বই প্রকাশ করেন এবং সমসাময়িক শিল্প প্রকল্পে অংশগ্রহণ করেন, বিশেষত দৃশ্যমান উপস্থিতি সহ স্পেন এবং ইউরোপ সাম্প্রতিক বছরগুলিতে
সামগ্রিকভাবে, প্রিন্সেস অফ আস্তুরিয়াস আর্টস অ্যাওয়ার্ডের জন্য প্যাটি স্মিথের নির্বাচন এমন একজন স্রষ্টাকে তুলে ধরে, যিনি তাঁর বিস্তৃত ও বৈচিত্র্যময় কর্মধারায় রক, কবিতা এবং সামাজিক দায়বদ্ধতাকে একত্রিত করেছেন, যা ইউরোপীয় ও স্প্যানিশ জনসাধারণের সঙ্গে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত এবং যিনি বিশ্বজুড়ে মঞ্চ, পত্রিকা ও প্রদর্শনী হল থেকে নতুন প্রজন্মকে অনুপ্রাণিত করে চলেছেন।
