শিশু ও কিশোর সাহিত্যের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ উৎসব হিসেবে আব্রাপালাব্রা মাদ্রিদে ফিরে এসেছে । এর দ্বিতীয় সংস্করণটি পরিবার, বই বিশেষজ্ঞ এবং গল্পপ্রেমীদের জন্য একটি প্রধান আয়োজন হিসেবে উৎসবটির অবস্থানকে আরও সুদৃঢ় করেছে। দশ দিন ধরে রাজধানীটি এক বিশাল পাঠ মঞ্চে রূপান্তরিত হয়, যেখানে শব্দ, ছবি এবং সঙ্গীত একাকার হয়ে যায়।
‘আকাশে লেখা আছে’ — এই মূলমন্ত্রের অধীনে , এ বছরের অনুষ্ঠানসূচী গল্প এবং আকাশের মধ্যকার সম্পর্ককে কেন্দ্র করে আবর্তিত হয়েছে, যা সেই প্রাচীন দৃষ্টিভঙ্গিকে পুনরুজ্জীবিত করে যেখানে আকাশ প্রায় একটি খোলা বইয়ের মতো কাজ করত। শৈল্পিক পরিচালক আনা ক্রিস্টিনা হেরেরোস এই ধারণার উপর জোর দেন যে, পাঠের আদি রূপগুলো নক্ষত্র, মেঘ, বাতাস বা পাখির গানের সাথে সংযুক্ত ছিল , এবং উৎসবটি ঠিক সেভাবেই সাজানো হয়েছে যাতে আমরা যা দৃশ্যমান এবং যা সহজে চোখে পড়ে না, উভয়কেই পাঠ করতে উৎসাহিত হই।
প্রকল্পটি মন্টেমাদ্রিদ ফাউন্ডেশন এবং লা ফাব্রিকার নেতৃত্বে পরিচালিত হচ্ছে এবং এতে সংস্কৃতি মন্ত্রণালয় , মাদ্রিদ কমিউনিটি , সিটি কাউন্সিল , সেইসাথে বিভিন্ন ইউরোপীয় দূতাবাস ও সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠান সহায়তা করছে । লা কাসা এনসেন্দিদা এই কর্মসূচির কেন্দ্রবিন্দু হলেও, এ বছর উৎসবটি শহরের বিভিন্ন স্থানে, যেমন কন্দে দুকে , শিক্ষাকেন্দ্র, গ্রন্থাগার এবং বিভিন্ন এলাকার সাংস্কৃতিক কেন্দ্রগুলোতেও বিস্তৃত হয়েছে।
এই আয়োজনটি দশটি ব্যস্ত দিন ধরে চলে , যেখানে লা কাসা এনসেন্দিদার কার্যকলাপের সাথে মাদ্রিদ জুড়ে বিভিন্ন অনুষ্ঠানের সমন্বয় করা হয়। প্রথম কয়েক দিন প্রধানত পরিবার এবং শৈশবের উপর আলোকপাত করা হয়, আর শেষ পর্যায়ে যুব কর্মসূচি এবং পেশাগত যোগাযোগের উপর জোর দেওয়া হয়। কর্মশালা, পরিবেশনা, গাইডেড ট্যুর, গল্প বলার আসর এবং ক্রিয়েটিভ ল্যাব সহ শতাধিক কার্যকলাপের মাধ্যমে এই কর্মসূচিটি এমনভাবে তৈরি করা হয়েছে যাতে প্রতিটি বয়সের মানুষের জন্য কিছু না কিছু থাকে।
আব্রাপালাব্রার আরেকটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য হলো এই প্রকল্পের সামাজিক মাত্রা। প্রচলিত স্থানগুলোর বাইরে, এই উৎসবটি স্কুল, প্রবীণ কেন্দ্র, পাড়ার গ্রন্থাগার, একটি কারাগার এবং পৌর আশ্রয়কেন্দ্রে গিয়ে বিভিন্ন ধরনের পাঠকের মধ্যে সংযোগ স্থাপন করে। এই স্থানগুলোতে, সাহিত্য হয়ে ওঠে কথোপকথন, ছবি আঁকা, চিঠি লেখা, অথবা দৈনন্দিন অভিজ্ঞতার আলোকে চিরায়ত পৌরাণিক কাহিনীগুলোকে নতুনভাবে ব্যাখ্যা করার একটি উপলক্ষ।
শিশু ও তরুণ সাহিত্যের অতিথি লেখক এবং আন্তর্জাতিক ব্যক্তিত্বরা
সবচেয়ে প্রখ্যাত নামগুলোর মধ্যে রয়েছেন চিত্রকর ভায়োলেটা লোপিজ , যিনি ২০২৫ সালের জাতীয় চিত্রাঙ্কন পুরস্কারের বিজয়ী এবং এ বছরের গ্রাফিক ডিজাইনের স্রষ্টা, এবং লেখিকা বিয়াট্রিজ হিমেনেজ দে ওরি , যিনি ২০২১ সালের জাতীয় শিশুসাহিত্য পুরস্কারের বিজয়ী । এই উৎসবে জনপ্রিয় 'আমান্ডা ব্ল্যাক' সাগার লেখক হুয়ান গোমেজ-জুরাডো এবং বারবারা মন্টেসও অংশগ্রহণ করবেন , যারা বিশেষভাবে সেইসব তরুণ পাঠকদের জন্য একটি কর্মশালার আয়োজন করবেন, যারা একটি রোমাঞ্চকর গল্প কীভাবে রচনা করতে হয় তা শিখতে আগ্রহী ।
ডাচ শিল্পী কারিনা শাপম্যানের মতো নির্মাতাদের দ্বারা আন্তর্জাতিক উপস্থিতি আরও শক্তিশালী হয়েছে , যিনি 'স্যাম অ্যান্ড জুলিয়া – দ্য হাউস অফ মাইস' ইউনিভার্সের জন্য পরিচিত , যা চিত্র-বইয়ের জগতে একটি মানদণ্ড হয়ে উঠেছে। তাঁর সাথে যোগ দিয়েছেন এস্তোনিয়ার উলা সার , বেলজিয়ামের কিটি ক্রোথার (অ্যাস্ট্রিড লিন্ডগ্রেন মেমোরিয়াল অ্যাওয়ার্ড বিজয়ী), নরওয়ের ক্রিস্টিন রসকিফটে এবং চিত্রকর ও লেখক বিয়া লেমা ( ২০২৪ সালের ন্যাশনাল কমিক অ্যাওয়ার্ড বিজয়ী )-সহ ইউরোপীয় অঙ্গনের অন্যান্য বিশিষ্ট ব্যক্তিরা।
জাতীয় পর্যায়ে, মনিকা রদ্রিগেজ , গুস্তাভো মার্তিন গারজো (২০০৪ সালের জাতীয় শিশু সাহিত্য পুরস্কার বিজয়ী), গ্যাব্রিয়েল পাচেকোর মতো ব্যক্তিত্ব এবং বিভিন্ন ধরনের পাঠকের জন্য কাজ করা বহু চিত্রকর ও গল্পকারের অংশগ্রহণে এই আয়োজন পূর্ণতা পেয়েছে। এর উদ্দেশ্য শুধু বইয়ে স্বাক্ষর করা নয়, বরং উন্মুক্ত আলোচনা এবং অংশগ্রহণমূলক কর্মশালার মাধ্যমে স্রষ্টা, পাঠক এবং মধ্যস্থতাকারীদের (শিক্ষক, গ্রন্থাগারিক, বই বিক্রেতা, পরিবার) মধ্যে একটি আন্তরিক সংলাপ গড়ে তোলা ।
সাধারণ আগ্রহের অনুষ্ঠানগুলোর পাশাপাশি, আব্রাপালাব্রাতে শিশু ও কিশোর বই শিল্পের পেশাদারদের জন্য একাধিক কার্যক্রম অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। আলোচনা, কর্মশালা এবং চিত্রশিল্পী বিয়াট্রিজ মার্টিন ভিদালের সমন্বয়ে চিত্র-বইয়ের উপর একটি বিশেষ কর্মশালার পরিকল্পনা করা হয়েছে, যেখানে আখ্যানগত বিষয়ের পাশাপাশি প্রকাশনা, চিত্রাঙ্কন এবং আন্তর্জাতিক বিতরণের বিভিন্ন দিক অন্তর্ভুক্ত থাকবে।
স্নায়ুবিজ্ঞানী নাজারেথ ক্যাস্টেলানোসও শিশুদের জন্য একটি কর্মশালা নিয়ে এই অনুষ্ঠানে যোগ দিচ্ছেন । তিনি ছন্দ, শ্বাস-প্রশ্বাস এবং মস্তিষ্কের মধ্যকার সম্পর্ক অন্বেষণ করবেন এবং সহজবোধ্যভাবে দেখাবেন কীভাবে শরীর একটি অভ্যন্তরীণ অর্কেস্ট্রার মতো কাজ করে, যাকে আমাদের সুর মেলাতে শেখা উচিত। বিজ্ঞান, খেলা এবং গল্প বলার এই সংমিশ্রণটি শিশুদের কথা মাথায় রেখে বিভিন্ন শাখাকে একত্রিত করার উৎসবের লক্ষ্যের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ।
আকাশের দিকে তাকিয়ে থাকা একটি নীতিবাক্য: সাহিত্য, মহাবিশ্ব এবং ভাগ করা কল্পনা
‘আকাশে লেখা আছে’—এই মূলভাবটি সমগ্র উৎসবের পথপ্রদর্শক হিসেবে কাজ করে । এটি শুধু একটি স্লোগান নয়; বরং এটি এমন সব কার্যকলাপের মধ্যে মূর্ত হয়ে ওঠে, যা আকাশকে সূচনাবিন্দু হিসেবে ব্যবহার করে ভঙ্গুরতা, আকাঙ্ক্ষা, সময়ের প্রবাহ এবং সম্মিলিত ভয়কে অন্বেষণ করে। আনা ক্রিস্টিনা হেরেরোসের ভাষায়, সম্ভবত আমরা প্রথম যা পড়তে শিখেছিলাম তা অক্ষর নয়, বরং নক্ষত্রের গতিবিধি এবং মেঘের পরিবর্তনশীল রূপ ।
এই ভাবনাকে সামনে রেখে, কর্মসূচির একটি বড় অংশ জুড়ে রয়েছে দৃশ্যমান ও অদৃশ্যমান উভয় বিষয়কে ব্যাখ্যা করার অনুশীলন। সমসাময়িক বাস্তবতার সঙ্গে সংযোগ স্থাপনের জন্য মহাজাগতিক পৌরাণিক কাহিনী ও কিংবদন্তির চরিত্রগুলোকে নতুন করে পর্যালোচনা করা হয়; শিশুদের জন্য কর্মশালায় কাল্পনিক আকাশ তৈরি করা হয়; এবং এমন সব কার্যক্রমের পরিকল্পনা করা হয় যেখানে পর্যবেক্ষণ, অঙ্কন ও গল্প বলা অনায়াসে মিশে যায়। এর উদ্দেশ্য সহজ: বইয়ের সাহায্যে একদিকে যেমন ঊর্ধ্বলোকে তাকাতে উৎসাহিত করা, তেমনি অন্তরের দিকেও।
লা কাসা এনসেন্দিদার প্রাঙ্গণে 'আকাশ যা বলে ' শীর্ষক অনুষ্ঠানের মাধ্যমে উৎসবটি আনুষ্ঠানিকভাবে শুরু হবে , যা গল্প বলা, সরাসরি সঙ্গীত এবং সরাসরি চিত্রাঙ্কনের সমন্বয়ে একটি পরিবেশনা । মঞ্চে থাকবেন গল্পকার হেক্টর উরিয়েন , সঙ্গীতশিল্পী লিসান্দ্রো মানসিল্লা এবং চিত্রকর মারিয়া পাসকুয়াল দে লা তোরে , যারা এমন একটি পর্ব তৈরি করবেন যেখানে পরিবেশনাটি এগিয়ে চলার সাথে সাথে নাক্ষত্রিক উপকথা, কাল্পনিক নক্ষত্রপুঞ্জ এবং কিংবদন্তী চরিত্রগুলো একত্রিত হবে।
এই বিষয়ভিত্তিক ধারার আরেকটি মূল উপাদান হলো এলেনা ভ্যালের তৈরি ইনস্টলেশন ‘ইমাজিনারি পাথস ’। এটি ‘উই অল মেক দ্য স্কাই টুগেদার ’ নামক কর্মশালা থেকে উদ্ভূত হয়েছে , যেখানে প্রত্যেক অংশগ্রহণকারী তাদের নিজস্ব গ্রহ, মহাকাশযান এবং লক্ষ্য অর্জনের জন্য প্রয়োজনীয় সরঞ্জাম ডিজাইন করেছিলেন । এই সমস্ত উপাদান শেষ পর্যন্ত এমন একটি প্রদর্শনী তৈরি করে যা আকাঙ্ক্ষা এবং জীবনের গতিপথের একটি সম্মিলিত মানচিত্র হিসেবে কাজ করে।
ভবনের বাইরে, নরওয়েজীয় চিত্রশিল্পী ক্রিস্টিন রসকিফটের অংশগ্রহণমূলক প্রকল্প "আকাশ সর্বদা নীল " বৈচিত্র্য, সহাবস্থান এবং সম্ভাব্য ভবিষ্যৎ নিয়ে জনসাধারণের আঁকা ছবি ও অবদানের মাধ্যমে দিন দিন গড়ে উঠছে । এটি কেবল একটি দেয়াল সাজানো নয়, বরং উৎসবে আগতরা পৃথিবীকে কীভাবে কল্পনা করেন তার একটি দৃশ্যমান দলিল রেখে যাওয়া।
লা কাসা এনসেন্ডিডাতে স্থাপনা, প্রদর্শনী এবং নিমজ্জিত স্থান
আব্রাপালাব্রার অন্যতম প্রধান আকর্ষণ হলো এর শিল্প স্থাপনাগুলোর উপর মনোযোগ, যা পাঠকে একটি শারীরিক ও সংবেদনশীল অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করে । সবচেয়ে আলোচিত হলো "মাইক্রোকসমস ", যা ভায়োলেটা লোপিজ ঘেয়াডা স্টুডিওর সহযোগিতায় এবং ইন্সটিটিউট ডি'এস্তুডিস বালেরিকস- এর সহায়তায় তৈরি করেছেন। এই স্থাপনাটিতে, লা কাসা এনসেন্দিদার একটি প্রদর্শনী স্থান আলো, শব্দ এবং ক্ষুদ্রাতিক্ষুদ্র পর্যবেক্ষণের এক নিমগ্ন পরিবেশে রূপান্তরিত হয় , যা দর্শকদের ঘুরে বেড়াতে, থামতে এবং খুঁটিনাটি পর্যবেক্ষণ করতে আমন্ত্রণ জানায়।
লোপিজ নিজে তিন বছর বা তার বেশি বয়সী শিশুদের জন্য তৈরি পারিবারিক কর্মশালা "উত্তর বাতাসে নিহিত " পরিচালনা করেন। এতে অংশগ্রহণকারীরা কাগজ ও অন্যান্য হালকা উপকরণ দিয়ে পাখি তৈরি করে, যা পরে সম্মিলিতভাবে একটি ঝাঁক গঠন করে; যেন বাতাসই আরেকটি ক্যানভাস, যেখানে গল্প লেখা চালিয়ে যাওয়া যায়। এটি একটি সাধারণ কার্যকলাপ, কিন্তু প্রতীকী অর্থে সমৃদ্ধ, যা আকাশ, গতি এবং ক্ষণস্থায়ীত্বের উপর উৎসবের ভাবনার সাথে সংযোগ স্থাপন করে।
ডাচ শিল্পী কারিনা শাপম্যান তাঁর 'দ্য মাউস হাউস' - এর একটি ক্ষুদ্র সংস্করণ উপস্থাপন করেছেন , যা নেদারল্যান্ডস দূতাবাস এবং নেদারল্যান্ডস লেটারেনফন্ডস- এর সহায়তায় উৎসবে আনা হয়েছে । এই শিল্পকর্মটি তাঁর বইগুলোর পেছনের সূক্ষ্ম কাজের একটি ঝলক দেখায়, যেখানে ছোট ছোট ঘরগুলো এমন সব বস্তুতে পরিপূর্ণ যা নিজেরাই গল্প বলে। শাপম্যান পরিবারগুলোর জন্য একটি গাইডেড ট্যুরেরও আয়োজন করেন, যেখানে তিনি তাঁর কাজের পেছনের শৈল্পিক ও আখ্যানমূলক প্রক্রিয়াটি ব্যাখ্যা করেন।
এই উদ্যোগগুলোর পাশাপাশি, আব্রাপালাব্রাতে রয়েছে সহজবোধ্য বইয়ের সমাহারসহ একটি অন্তর্ভুক্তিমূলক পাঠাগার , বইয়ে স্বাক্ষর করার একটি স্থান এবং বিভিন্ন প্রদর্শনীর জন্য নির্দেশিত ভ্রমণের একটি কর্মসূচি। গল্প বলার কিছু পর্বে সাংকেতিক ভাষার দোভাষীর ব্যবস্থা থাকে , যাতে আরও বেশি মানুষ যোগাযোগের বাধা ছাড়াই গল্পগুলো বুঝতে পারে।
ভবনটির প্রাঙ্গণ, কক্ষ এবং করিডোরগুলোও সম্মিলিত শিল্পকর্ম ও ছোট ছোট সৃজনশীল স্থাপনায় পরিপূর্ণ , যা দর্শকদের চলার গতি পরিবর্তন করতে বাধ্য করে: কোলাজ রচনা থেকে শুরু করে সম্মিলিত ম্যুরাল পর্যন্ত, যার মধ্যে এমন স্টেশনও রয়েছে যেখানে দর্শনার্থীরা বার্তা, অঙ্কন বা গল্পের খণ্ডাংশ রেখে যেতে পারেন। সেই দিনগুলোতে, ভবনটি যেন এক ধরনের ত্রিমাত্রিক বইয়ে পরিণত হয়, যা প্রতিনিয়ত নতুন করে লেখা হতে থাকে।
সকল বয়সের জন্য পরামর্শ: শিশু থেকে শুরু করে তরুণ এবং প্রাপ্তবয়স্ক পাঠক
আব্রাপালাব্রার ঘোষিত লক্ষ্যগুলোর মধ্যে একটি হলো, বয়সের কারণে যেন কেউ বাদ না পড়ে তা নিশ্চিত করা । এই কার্যক্রমটি নির্দিষ্ট সময়সূচী অনুযায়ী সাজানো হলেও, এতে এমন সব কার্যকলাপও অন্তর্ভুক্ত রয়েছে যা শিশু ও প্রাপ্তবয়স্কদের আলাদা না করে পরিবারগুলো একসাথে উপভোগ করতে পারে। তাই, এখানে শিশুদের জন্য প্রদর্শনী, কিশোর-কিশোরীদের জন্য কর্মশালা এবং শিশু ও কিশোর সাহিত্যে আগ্রহী প্রাপ্তবয়স্কদের জন্য সভার আয়োজন করা হয়।
শৈশবের জন্য, ০ থেকে ৩ বছর বয়সী শিশুদের কথা মাথায় রেখে অনুষ্ঠানগুলো সাজানো হয়েছে , যেখানে আসন সংখ্যা সীমিত এবং ছন্দ, আলো ও শব্দের উপর বিশেষ মনোযোগ দেওয়া হয়েছে। এগুলো অত্যন্ত সংবেদনশীল আয়োজন, যা সবচেয়ে ছোট শিশুদেরকে ধীরে ধীরে শব্দ ও সঙ্গীতের সাথে পরিচয় করিয়ে দেওয়ার জন্য এবং পরিবারগুলোকে তাড়াহুড়ো বা অতিরিক্ত কোলাহল ছাড়াই একটি যৌথ পরিসর দেওয়ার জন্য তৈরি করা হয়েছে।
শিশুরা বড় হওয়ার সাথে সাথে রিডিং ল্যাব , জাইন তৈরির কর্মশালা , সরাসরি গল্প বলার আসর এবং শ্রোতাদের জন্য রেকর্ড করা পডকাস্টের মতো বিষয়গুলো সামনে আসে । এই মাধ্যমগুলোতে শিশু ও কিশোর-কিশোরীরা পেশাদারদের নির্দেশনায় নিজেদের গল্প লেখা, ছবি আঁকা এবং বর্ণনা করার পরীক্ষা-নিরীক্ষা করতে পারে , যারা তাদের ধারণাগুলোকে পরিমার্জন করতে এবং সেগুলোকে আখ্যানের রূপ দিতে সাহায্য করে।
তরুণ প্রাপ্তবয়স্কদের জন্য একটি বিশেষ বিভাগ রয়েছে, যেখানে জঁর ফিকশনের সৃজনশীল প্রক্রিয়ার উপর আলোকপাত করা হয়। এতে হুয়ান গোমেজ-জুরাদো এবং বারবারা মন্তেসের মতো লেখকরা অংশ নেন , যারা তরুণ পাঠকদের সাথে চরিত্র, কাহিনি এবং কাল্পনিক জগৎ নির্মাণের পদ্ধতি ভাগ করে নেন । এছাড়াও বিশেষ চিত্রাঙ্কন কর্মশালার আয়োজন করা হয়, যেমন এস্তোনীয় শিল্পী উলা সারের পরিচালিত কর্মশালাটি , যেখানে অংশগ্রহণকারীদের বিভিন্ন গল্পের প্রবেশদ্বার হিসেবে কাজ করে এমন কাল্পনিক চাবি এবং প্রতীকী বস্তু ডিজাইন করার জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয় ।
প্রাপ্তবয়স্ক দর্শকবৃন্দ লেখক, প্রকাশক, বই বিক্রেতা এবং অন্যান্য পেশাজীবীদের সাথে বৈঠক, আলোচনা এবং গোলটেবিল বৈঠকের একটি কর্মসূচি উপভোগ করতে পারেন । এই পরিসরগুলো স্পেন ও ইউরোপে শিশু ও কিশোর সাহিত্যের বর্তমান অবস্থা, পঠন-পাঠন প্রসারের প্রতিবন্ধকতা এবং সমসাময়িক চিত্রকলার ধারা নিয়ে ভাবনার সুযোগ করে দেয়। যারা স্কুল, গ্রন্থাগার বা সামাজিক প্রকল্পে শিশু ও তরুণদের নিয়ে কাজ করেন, তাদের জন্য এই উৎসবটি ধারণা ও উপকরণের একটি পরীক্ষাগারেও পরিণত হয় ।
"স্যুটকেসে একজন লেখক" এবং উৎসবের সামাজিক মাত্রা
লা কাসা এনসেন্দিদা ছাড়াও, আব্রাপালাব্রা এমন একটি কর্মসূচি পরিচালনা করে যা পাড়া, স্কুল এবং ঝুঁকিপূর্ণ জনগোষ্ঠীকে সংযুক্ত করে । এর অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ একটি উদ্যোগ হলো "অ্যান অথর ইন আ স্যুটকেস ", যার চিত্রগ্রহণ উৎসবের আনুষ্ঠানিক শুরুর কয়েক সপ্তাহ আগে শুরু হয়েছিল এবং আজও চলছে।
এই প্রকল্পের আওতায় , বাছাই করা সাতটি বই দিয়ে ভরা একটি স্যুটকেস প্রাথমিক ও মাধ্যমিক বিদ্যালয়গুলোতে পাঠানো হয় । এই একই স্যুটকেসটি একই জেলার প্রবীণ কেন্দ্র এবং অন্যান্য সামাজিক সহায়তা কেন্দ্রগুলোতেও পাঠানো হয় , যাতে বিভিন্ন বয়স ও প্রেক্ষাপটের মানুষ প্রায় একই সময়ে একই বইগুলো পড়তে পারেন।
এই কার্যক্রমে অন্তর্ভুক্ত বইগুলোর মধ্যে রয়েছে বেয়াত্রিজ মার্তিন ভিদালের লেখা "পাজারো" (পাখি)-এর মতো রচনা , যা সোতো দেল রিয়াল কারাগারের (মাদ্রিদ ভি) কয়েদি এবং স্থানীয় উচ্চ বিদ্যালয়ের দশম শ্রেণীর শিক্ষার্থীদের মধ্যে একটি পাঠ বিনিময়ের ভিত্তি হিসেবে কাজ করে। পাঠের পর, বইটির চিত্রকল্প, এর নীরবতা এবং প্রতিটি দলের মধ্যে থেকে উঠে আসা ব্যক্তিগত ব্যাখ্যা নিয়ে আলোচনা করার জন্য একটি যৌথ কার্যক্রমের আয়োজন করা হয়।
কন্দে দুকে সাংস্কৃতিক কেন্দ্রের পেরেজ গালদোস লাইব্রেরিতে লোপে দে ভেগা ইনস্টিটিউটের ছাত্রছাত্রী এবং চেম্বেরি রিডিং ক্লাবের প্রবীণ নাগরিকদের মধ্যে অনুষ্ঠিত একটি বৈঠকে তারা ইরিন জোত্তোলার " ইকারাস" নিয়েও কাজ করছেন । এক্ষেত্রে, তরুণরা এই পৌরাণিক কাহিনীর কবিতা ও পুনর্লিখন প্রস্তুত করেছে , অন্যদিকে প্রবীণরা ইকারাসের গল্পের নিজস্ব সংস্করণ তৈরি করেছেন, যা পতন, সীমাবদ্ধতা এবং তা অতিক্রম করার আকাঙ্ক্ষাকে কেন্দ্র করে একটি আন্তঃপ্রজন্মীয় সংলাপের জন্ম দিয়েছে।
অনুষ্ঠানে প্রদর্শিত হতে চলা আরেকটি বই হলো এলেনা ভ্যালের লেখা "দ্য অ্যাস্ট্রোনটস সন" । এই গল্পে অনুপস্থিতি, পারিবারিক বিচ্ছেদ এবং এমন এক শিশুর কল্পনার কথা বলা হয়েছে , যে তার না-বোঝা বিষয়গুলো বোঝার জন্য তার বাবাকে একজন মহাকাশচারী হিসেবে কল্পনা করে। বাস্তবতা ও কল্পনার এই মিশ্রণটি উৎসবের দৃষ্টিভঙ্গির সাথে পুরোপুরি মিলে যায়, যা জটিল বিষয়বস্তু এড়িয়ে না গিয়ে সেগুলোকে সংবেদনশীলতার সাথে উপস্থাপন করে।
‘অ্যান অথর ইন আ স্যুটকেস’ প্রকল্পটি বিভিন্ন অংশগ্রহণকারী গোষ্ঠীর মধ্যে আদান-প্রদান করা চিঠি, অঙ্কন এবং ছোট ছোট শৈল্পিক কাজের মাধ্যমে সমৃদ্ধ হয় । এর উদ্দেশ্য হলো, পাঠকরা যেন শুধু গল্পই উপভোগ না করে, বরং প্রতিক্রিয়া জানায়, সংলাপে অংশ নেয় এবং অন্যদের দৃষ্টিকোণে নিজেদেরকে খুঁজে পায়। যারা সাধারণত সাহিত্য উৎসবে যান না, তাদের অনেকের জন্য এটি ‘ আব্রাপালাব্রা’ অভিজ্ঞতার প্রবেশদ্বার হতে পারে ।
অন্যান্য স্থানের সাথে সহযোগিতায় কর্মশালা, পরীক্ষাগার এবং সৃজনশীল অভিজ্ঞতা
আব্রাপালাব্রার দ্বিতীয় সংস্করণ শুধু লা কাসা এনসেন্দিদাতেই সীমাবদ্ধ নয়। এই উৎসবটি মাদ্রিদের অন্যান্য সাংস্কৃতিক পরিসরেও প্রসারিত হয়েছে , যেমন কন্টেম্পোরানিয়া কনডেডুকের ছত্রছায়ায় কনডে ডুকে এবং কাসা সান ক্রিস্টোবাল । এছাড়াও, এই প্রকল্পে যোগদানকারী বাণিজ্যিক ও সামাজিক উদ্যোগগুলোর সাথেও এটি সহযোগিতা করছে।
মন্টেমাদ্রিদ ফাউন্ডেশনের অংশ কাসা সান ক্রিস্টোবালে, চিত্রশিল্পী এলেনা হোরমিগা 'ইট অল স্টার্টস উইথ এ লাইন ' শীর্ষক একটি কর্মশালা পরিচালনা করেন , যা বিক কিডস প্রযুক্তিতে তৈরি একটি মিনি ক্রিয়েটিভিটি ল্যাব । এই কর্মশালাটি অংশগ্রহণকারীদের সবচেয়ে সহজ উপাদান থেকে রেখা, অঙ্গভঙ্গি এবং দৃশ্যমান গল্প বলার অন্বেষণে উৎসাহিত করে , এই ধারণার উপর ভিত্তি করে যে যেকোনো অঙ্কন, তা দেখতে যতই জটিল মনে হোক না কেন, একটি রেখা দিয়েই শুরু হয়।
চিত্রকলা ক্ষেত্রে, শিল্পী কিটি ক্রোথার শিশুদের নিয়ে আকাশ ও কাল্পনিক ভূদৃশ্য তৈরির একটি কর্মশালা পরিচালনা করেন , অন্যদিকে মার্তা কোনেহো সাহিত্যিক চরিত্র দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে ড্রাগনের নকশা তৈরিতে মনোযোগ দেন । এদিকে, পোলিশ চিত্রকর ও থেরাপিস্ট মার্সিন মাইনর রঙের ছোপ ও দাগ দিয়ে কাল্পনিক জগৎ তৈরির একটি সেশন পরিচালনা করেন , যেখানে অঙ্গভঙ্গি ও ব্যাখ্যার স্বাধীনতার ওপর জোর দেওয়া হয়।
এই উৎসবটি আর্টেডিয়েজ স্কুলের তরুণ চিত্রশিল্পীদের জন্যও একটি মঞ্চ প্রদান করে , যারা কোলাজ, কাগজ ভাঁজ এবং নকশার উপর চলমান ছোট ছোট কর্মশালার আয়োজন করে, যা সকল বয়সের জন্য উন্মুক্ত। এই কার্যক্রমগুলো তাদের জন্যই তৈরি করা হয়েছে, যারা কী করবে সে সম্পর্কে কোনো স্পষ্ট ধারণা ছাড়াই আসে এবং প্রায় আকস্মিকভাবেই আবিষ্কার করে যে তারা কাগজ, কাঁচি এবং আঠা দিয়ে ছোট ছোট গল্প তৈরি করতে পারে।
এছাড়াও, আব্রাপালাব্রা এমন কিছু অভিজ্ঞতার আয়োজন করে যেখানে শব্দ, সঙ্গীত এবং চলচ্চিত্র একে অপরের সাথে মিশে যায় । পুরো পরিবারের জন্য লাইভ সঙ্গীতসহ একটি সাহিত্য উৎসবের পাশাপাশি শিশুদের জন্য একটি বিশেষ সঙ্গীতানুষ্ঠান এবং সমসাময়িক পর্তুগিজ অ্যানিমেশনের উপর একটি চলচ্চিত্র সিরিজের আয়োজন করা হয়েছে , যা চলমান চিত্রের মাধ্যমে বিকল্প গল্প বলার পদ্ধতির একটি ঝলক দেখাবে।
এর পাশাপাশি, বেশ কয়েকটি লাইভ পডকাস্টের পরিকল্পনা করা হয়েছে , যেগুলো দর্শকদের উপস্থিতিতে রেকর্ড করে পরবর্তীতে ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে বিতরণ করা হবে। এর ফলে, যারা সশরীরে উপস্থিত থাকতে পারবেন, তাদের বাইরেও উৎসবটির পরিধি প্রসারিত হবে। এই লাইভ রেকর্ডিংগুলোতে অতিথি লেখক, পঠন মধ্যস্থতাকারী এবং শিশু ও কিশোর সাহিত্যের বিশেষজ্ঞরা অংশ নেবেন। এতে ক্যাটালগ কীভাবে সংকলিত হয়, তরুণ পাঠকদের কোন বিষয়গুলো ভাবায় এবং বর্তমানে মৌখিকতা ও ডিজিটাল মাধ্যম কীভাবে পরস্পরের সাথে যুক্ত, তা নিয়ে আলোচনা করা হবে ।
অন্যান্য স্থানে বইয়ের দোকানে অংশগ্রহণ এবং লেখকদের সাথে সভা
উৎসব চলাকালীন, এল কোর্টে ইংলেস- এর সমন্বয়ে লা কাসা এনসেন্দিদা একটি পপ-আপ বইয়ের দোকানের আয়োজন করে , যেখানে দর্শনার্থীরা অংশগ্রহণকারী লেখকদের বই এবং শিশু ও কিশোরদের জন্য যত্নসহকারে নির্বাচিত বইয়ের সংগ্রহ খুঁজে পেতে পারেন । এটি কেবল একটি বিক্রয় কেন্দ্রই নয়, বরং লেখক-সাক্ষাৎ, গল্প বলার আসর এবং ছোট ছোট কর্মশালারও একটি স্থান , যা বইকে দর্শকদের আরও কাছে নিয়ে আসে।
এই পঠন ও কেনাকাটার পরিসরে, পরিবারগুলো ক্যাটালগ দেখতে পারে, সুপারিশ চাইতে পারে এবং সচিত্র বই, কমিকস, কিশোর উপন্যাস ও লেখা ও ছবির মিশ্রণে তৈরি হাইব্রিড বই খুঁজে নিতে পারে। কিছু কার্যক্রম মূলত বইপড়ুয়াদের জন্য, আবার অন্যগুলো তাদের ওপর আলোকপাত করে যারা সবেমাত্র বই পড়া উপভোগ করতে শুরু করেছে । এক্ষেত্রে সহজ কিছু কার্যকলাপের মাধ্যমে বাধা ও ভয় দূর করা হয়।
এল কোর্টে ইংলেস-এর সাথে এই সহযোগিতা কাস্তেলানা স্টোরের আমবিতো কালচারাল রুম পর্যন্তও বিস্তৃত , যেখানে চিত্রশিল্পী হেলেনা বোনাস্ত্রের সাথে একটি চরিত্র তৈরির কর্মশালা অনুষ্ঠিত হচ্ছে । তাঁর সচিত্র উপন্যাস 'লিটল রেড রাইডিং হুড ইন ম্যানহাটন'- কে ভিত্তি করে , এই লেখিকা ১০ থেকে ১২ বছর বয়সী শিশুদের তাদের নিজস্ব চরিত্র তৈরি করতে, তাদের বৈশিষ্ট্যগুলো ফুটিয়ে তুলতে এবং বিভিন্ন গল্পে তারা কীভাবে মানিয়ে যাবে তা বিবেচনা করতে আমন্ত্রণ জানান । এর জন্য আগে থেকে নিবন্ধন করা আবশ্যক এবং এই সেশনে প্রযুক্তিগত ব্যাখ্যার পাশাপাশি স্বাধীনভাবে আঁকার সুযোগ ও ব্যক্তিগত নির্দেশনাও রয়েছে।
সব মিলিয়ে, এই পরিপূরক কার্যক্রমগুলো এই ধারণাটিকে আরও শক্তিশালী করে যে, শিশু ও কিশোরদের বইয়ের পরিমণ্ডলে গ্রন্থাগার, বিদ্যালয়, প্রকাশক, সাংস্কৃতিক কেন্দ্র এবং দোকানপাটও অন্তর্ভুক্ত । আব্রাপালাব্রা এই নেটওয়ার্ককে কাজে লাগিয়ে স্রষ্টা ও পাঠকদের মধ্যে যোগাযোগের ক্ষেত্র বহুগুণে বাড়িয়ে তোলে, যাতে উৎসবটির উপস্থিতি শুধু এর প্রধান স্থানেই নয়, শহরের বিভিন্ন প্রান্তেও অনুভূত হয়।
এই দ্বিতীয় সংস্করণটি যখন সমাপ্তির দিকে এগিয়ে যায়, তখন কয়েক দিনের জন্য মাদ্রিদ শহরটি শৈশব ও কৈশোরকে কেন্দ্র করে বই, কর্মশালা, প্রদর্শনী এবং নানা কণ্ঠস্বরে পরিপূর্ণ এক মানচিত্রে রূপান্তরিত হয় । আব্রাপালাব্রা ২০২৫ এমন এক সাহিত্যের পৃষ্ঠপোষকতা করে যা শোনা, দেখা এবং স্পর্শ করা যায়; এমন এক সাহিত্য যা স্কুল ও কারাগারে, পাড়ার গ্রন্থাগার থেকে সাংস্কৃতিক কেন্দ্রের প্রাঙ্গণে প্রবেশ করে। আকাশ, পুরাণ, ক্ষুদ্রচিত্র এবং পঠন-পরীক্ষাগারগুলো সাহচর্য, কল্পনা এবং যত্ন নিয়ে আলোচনার সূচনা হিসেবে কাজ করে, যা একটি সহজ কিন্তু শক্তিশালী ধারণাকে আরও দৃঢ় করে: যখন গল্প ভাগ করে নেওয়া হয়, তখন আমাদের বসবাসের জগৎ সকলের জন্য আরও একটু বাসযোগ্য হয়ে ওঠে ।
